纵观中国所有剧种，任何一个剧种的发展都是在不停的改革，在改革中发展、发扬光大的。当然这种发展也好，改革也好。前提是继承，只有继承好了，才能发展，才敢改革。举个简单的例子，一个敢（会）跑步的人，必然是要会走步的，只有走的熟练了，才能跑，才敢跑。试想，敢对唱腔改革的一定也是对传统唱腔非常了解，非常熟练掌握的人。

      好多人对改革唱腔，持反对态度，把改革腔说的一文不值，百家争鸣，无可非议。但任何事情都不能说的太绝，回顾上党梆子的几朵梅花，哪一个又不是唱着改革腔拿回省级、国家级大奖的呢？张爱珍老师的《杀妻》、《两地书》，吴国华老师的《杀庙》，张保平老师的《杀庙》、《初定中原》，陈素琴老师的《杀妻》、《惊疯》，包括后来《赵树理》里最广泛传唱张保平老师和吴国华老师的“紧抱着关连中”唱段‘我逃难离家你种田,，我八年不归你受穷,我年年下乡你劳累,我回回挨批你担惊……’ 难道不都是新剁板吗？  大家可以客观公正感觉一下，一出戏，如果里面的唱腔一直是四六，中四六，慢四六大家会是什么感觉。唱腔是剧中人物根据剧情而演唱的，如果一味用一种腔体人物是不能很好发挥的。再以我们的传统名剧《秦香莲》，当时我们的上的上党梆子老艺术家们也是一再改革才走到今天的。〈杀庙〉一场秦香莲的快板唱段‘家住湖广均州地，我的名叫秦香莲….’也是由靠山红演变的,还有韩棋的‘感天动地….’都是改革过的。

      所以说唱腔改革要遵循几个原则：一、观众喜欢不喜欢。二、能不能广泛传唱。三、专家认可不认可。   

说得好，专家还是专家！

不反对改革，前提是继承，在继承的基础上进行改革是好的，是必须的。但是空中楼阁，胡编乱造要不得！

“不反对改革，前提是继承，在继承的基础上进行改革是好的，是必须的。但是空中楼阁，胡编乱造要不得！”

小石这个鸟鸟就是厉害。一语中的，把走两个极端的路都堵死了！

考

所以说唱腔改革要遵循几个原则：一、观众喜欢不喜欢。二、能不能广泛传唱。三、专家认可不认可。   
我觉得最重要的要看：改革后的唱腔还有没有原剧种的特点！

毕竟地方戏剧种之间最大的区别不是服装、道具，也不是灯光、音响！而是唱腔！一个所谓的改革腔弦律再优美，脱离了原剧种的特色之后，充其量也只是一个新创的剧种或者是一段曲子！我们绝不能因为观众喜欢豫剧，就打着上党梆子的旗号唱豫剧！

楼上的肉眼分辨率多高,不听只看就知道是梆子,我是佩服你的,要是我就得听,看我看不出来.

说继承也好,说发展也罢,继承和发展本身不矛盾的,没有继承你哪来的发展,发展什么?我们现在走进了一个误区,就像楼主说的,杀妻也好,杀庙也好,他们都是先继承了才发展的,你让一个不会梆子的唱,他能唱出来吗,他想唱就得首先会唱梆子,不唱梆子他去发展谁?

就像杀妻或杀庙,把是改过的全去掉,完全按照保守派说的传统唱腔唱出来,把他放到网站上,比一比,看看哪个的点击率高,也就是俗话说的是骡子是马拉出来溜溜,不是我们争吵的事,毛主席老人家说过实践是检验真理的唯一标准,让时间来证明,让事实来说话

不知舞台下观众没过去多，不知什么原因。