近日也不见真水无香进论坛，想请他对『悟因楼』从去年第一次彩排到昨天首次公演，谈谈他个人真知灼见的看法，因为我知道他去年第一次彩排在现场，

而且对该剧还给了很高的评价。我昨晚看后，反觉得一年来改来改去还不如当初。下面我在四个方面谈谈自己一些粗浅的、不成熟的看法，由于自己戏曲知识浅薄，欢迎大 家拍砖。

     一    剧情

      剧情过于平淡，本来就没有作为爱情悲剧应有的那种“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”那种荡气回肠的情节，没有一波三折、悲欢离合、扣人心弦的场面。反而还裁掉了第一次彩排一些情节。

    二    细节

      不注意细节，柳若风给陈静渊画像，两名侍者把画板竖的呈在手中（画板是个长方形）柳若风在上面作画，画完后，柳若风要展示、欣赏的时候，两名侍者却远远的横拿在手中让他们的主人在看。

     三    另类

      该剧在尾声谢幕中，没有听到委婉动听的上党梆子伴奏，却飘来了一曲非常时尚的现代流行歌的乐曲，真是让人不可思议。

     四    灯光

       倒是来了一晚上灯光秀。

      各位看官还有什么看法，欢迎参与品论，更需赞扬的评论。

我只在25日晚看了一次排练，因有事没有看正式演出！基本同意楼主观点，相同就不多说，我补充几点：

1、道具：小真楼一大败笔，费人、费力又费钱还不讨好，说明导演根本不懂戏曲。

2、伴唱过多并且都是歌曲，你知道你搞的是传统戏而不是歌剧。

3、等两天再说～～～

今天看新闻，晋城市也召开了文艺座谈会，题目是：以人民为中心创作更多时代精品

看标题不错，以人民为中心来创作，但具体是不是都在说“假大空”就不知道了。

楼主搞错了吧，我去年没看彩排呀，去年是山石写过彩排演出情况，只是看论坛发的彩排照片，感觉挺奇怪的。

既然说起《悟因楼》，就谈谈观感。一般不想说，容易触动一些不同观点人的神经，惹得麻烦，要么保持沉默，要么鞭辟入里地说。27日晚我是第一次观看，之前也了解到一些情况，比如：该剧是职院也是我的母校自编、自导、自演的一部本土原创剧目，是车斗印抑或邱亚萍准备拿“梅花奖”的参评剧目，是王维平市长一年多来重点抓的一个剧目等等之类的坊间传闻。现场观看后，还是给我很大震撼，先看优点：

一、总体感觉：职院家业大，经济厚实，各系老师人才济济，其中不乏饱囊之士，特别是艺术系，美术、音乐、戏曲人才尽有，集全系之力创作一部新编剧是相对容易的。但也容易出现外行干的事，毕竟戏曲与其它艺术还是有本质区别。比如，舞美很容易搞成美术作品，很宏大、很逼真；音乐很容易搞成戏曲之外的音乐；剧本重文学性，轻戏曲特别是上党戏曲的一些技巧和特点。但敢于原创，敢于新编，敢于想办法与企业“联姻”让戏曲班的孩子们能保证基本生活，为孩子们就业着想，而且该剧也取得初步成绩，这是需要肯定的，精神可嘉，不管老师还是学生也只有在不断创作中才能提高业务水平。职院把该剧定位于“实践教学剧目”，这是比较讨巧的，它是一部剧，不管是戏迷所说的歌剧、舞剧或歌舞剧都行，而且非常吸引年轻人去看。若老戏迷是冲着看上党梆子戏去的，那走错门了，剧和戏是不一样的，有着细微的本质区别。当晚，我看的很新奇，感觉该剧很大胆，很成功，突破了一些固有思维，我是把它当作一部吸引年轻人的爱情剧去看的，典型的“学院派”风格，很好！不是当戏看的哦！

二、编剧、剧本：剧本是存在一些问题，可能编剧偏重文学性了，但似乎文学性也不是很高，剧中没有哪一段唱词去真正讲究韵脚，韵两句最多三句就跳了，不上韵唱出来就不上口，关于用什么韵更有专业的技巧。其中还出现一些“美女”之类的新词，很蹩脚。剧本框架太平稳，偏重叙事，轻结构、技巧、悬念，按“序幕、春梦、夏思、秋愁、冬逝、尾声”并列写了下来，和前几年的《农颂》里的春、夏、秋、冬相似，包括出现的28宿，有《农颂》的影子，可能学校也是在节约成本，想把原来28宿的服装用起来。枊宗元后裔柳若风绘28宿，属于正常的剧本虚构，可以的。最后，当陈静渊得知枊若风已死，跑到玉皇庙寻夫时，陈静渊的内心应该是很有情绪的，爱之入骨、懊恼、悔恨、自责……这里好像缺一段戏。戏曲剧本要尽最大努力为演员的表演服务，让演员有戏可做，有表演的空间。总之，剧本看起来不像是戏曲剧本，倒像是流行的校园爱情剧，在大学里面这是很受少男少女欢迎的。

三、音乐、唱腔、表演：该剧的唱腔可以说是纯正的传统腔，唱段基本都是大板、四六、垛板下来的，这让我很是意外，因为之前的新编剧总想在唱腔上出新，导致走得过远，失去上党梆子唱腔特色。特别是陈静渊在小楼上有一段唱，过门听得十分悦耳、地道，和张爱珍老师的《双凤冤》一样的起板。但也有部分板式用得不太妥贴，比如枊若风临死前的那段应该是很激烈的一段，但唱腔处理得过于简单。作为一部新剧，在唱腔上能让观众听的是上党梆子，这就对了。音乐上显花哨，民歌味重，“亲圪蛋”很多，似乎和剧情关系不大，而且伴唱太多，给人感觉是“伴唱圪夹上党梆子唱段”，像“肉夹馍”一样，音乐与唱腔较分离，不是统一的整体。让人欣喜的是饰陈静渊的邱亚萍，19岁能唱成这个样儿，担纲一部新剧的主演，难能可贵，唱腔已经很成熟了，有“爱珍腔”的东西，这个要给赞。表演略弱，年龄尚小还在成长中，期待突破。饰枊若风的车斗印是近年来比较受争议的一个演员，原来是上党梆子演员，后改唱民歌，还唱出了点成绩，现就职于省文化厅。嗓真是好，但唱出来不是戏味儿，但也不是歌味，一种说不清的味。枊若风的行当应该是小生，但唱的不是小生腔，小生腔不是简单的把高音飙成假声，也是有低音的，它是一种腔体，不是一种唱法。该剧在排练时，柳若风的B角是李岩，我想若李岩演柳若风的话，应该要比车出彩，至少小生腔没问题，表演也活。车的表演眼里缺戏，一直是唱歌的身法和眼神，缺一种专业戏曲演员在舞台上的范儿，离开戏曲舞台多年，一下子不好回归，可以理解。全剧就李德胜饰的陈父、郑俊强饰的管家是在表演，其它的表演都显弱。就戏曲来说，我还是第一看表演，其次才看唱腔，这也是戏和曲的意思。戏就是在演，曲就是在唱。

四、舞美、道具及其它：剧中小楼很特别，总感觉与戏曲有点距离。序幕、尾声的舞美、道具太满，太实，这也是现在新编戏的通病。序幕中花轿的创意不错，一声炸雷把花轿劈成了两半，比较喜欢。该剧承载的戏外东西太多，使得过于累赘，皇城相府、玉皇庙28宿等都想在剧中表现，反而表现不好，戏曲不能承受太重。最后，谢幕很有创意，放着《神话》，陈静渊和枊若风跳着交谊舞出场，对于校园爱情剧是很出彩的，我喜欢，但对于戏曲是大忌。

该剧走到这一步，如果往戏曲上靠，还需作较大修改。如果就定位是实践教学剧目，或校园爱情剧之类，已经很成功，已经达到顶峰。更有一种看法，《悟因楼》不太适合上党梆子剧种去演，或许换作它剧又是一番景象，在观看过程中一不留意就找到了昆曲的感觉，唯美、靓丽、青春，这也是该剧另一个角度的亮点所在。

以上仅代表个人观点，欢迎批评。

　　说实话，没有王市长支持，这帮孩子早不知哪里去了……看李丹他们那一批学生，可惜了！

　　从这个意义来说，王市长做了一件大好事！

　　新创作品总会存在问题，这个大家可以讨论，但有作品推出，我们先得感谢所有创作人员的辛苦劳动。

　　据说这批孩子有平台了？要去上党梆子演出有限公司？消息可靠不？