这几天，因为上不了网，关于戏曲想了很多。其间，有上党梆子，也有兄弟剧种，有历史人物，也有名家名角，但始终在考虑的问题核心就是名角、历史或戏曲人物、剧目的关系。

首先想到的是越调大师申凤梅，终其一生，舞台奔波数十春秋，享有了“活诸葛”的美誉，虽然她一生从十一岁学戏到十四岁登台，演过角色不计其数，但最让观众不能忘记的是她的诸葛亮，作为后生晚辈，我始终无缘现场观看过申老的现场演出，但就其光盘的越调大戏却是看了又看，百看不厌！申老的成名固然与其演技、唱腔等有关，但与其一生多演诸葛亮却是有分不开的关系的！可见，一个演员如果能终其一生演一个角色的系列剧目的话，是很容易就能树立自己的形象的，也极容易让观众久久难忘！

其次想到的是曲剧大师海连池，我不知道别人如何知道海连池，反正我知道海老是从曲剧《卷席筒》才知道的，海老先生从《卷席筒》走向全国，既扬了自己的名，也让曲剧轰动全国，一个名不见经传的地方剧种从此名扬海内外，应该是海连池发扬了曲剧，是《卷席筒》铺就了海老的成名之路，继《卷席筒》之后，《卷席筒后传》又由海老出演，海老从此享有了“小苍娃”的代号！

回过头来，再看看我们的上党梆子，张爱珍老师从早年的《皮秀英打虎》到后来的《杀妻》，不能说张爱珍老师演的不成功，在观众中的印象也颇深，但“打虎”之后，皮氏秀英便没有了音讯，一“杀”之后王氏玉莲也消声匿迹，我一直在想：兄弟剧种的演员既然可以与剧目或人物相互依存成实现共赢，为什么我们的上党梆子就不能走这条路呢？如果我们有编剧为《皮秀英打虎》编个后传，还以皮氏为主角，还由张爱珍老师主演，相信成功率是很高的！

作为家喻户晓的名角（戏、歌），我认为最主要的是必须具备一付特别的嗓音。

申凤梅、海连沲、牛得草、唐喜成、刘欢、李娜、邓丽君等

首先嗓子没有特点是出不了名的

上党梆子我认为郑法根就有特点

晋安所列名家，别人不知，豫剧名家唐喜成却是略知一二。

据豫剧戏迷传言：唐喜成始于唱旦角，多年默默而无名，后因嗓子损坏又难以割舍豫剧，遂结合损坏后的嗓子练习发声，终自成一派，其弟子遍布中原，戏迷学唱者更是遍及全国！可见嗓子好是一种福气，而嗓子中途损坏也是一次机遇，关键在于演员自身能否创新！

再说说牛得草，至于牛在《七品芝麻官》之前在河南享有多大盛名，我是不知道的，但自从《七品芝麻官》之后，牛老真“牛”了却是不争的事实！不也是一个人物造就了一个名角的范例吗？

主题之说偶有同感，一戏一人一角，非上党梆子所独有，上海京剧院尚长的《廉吏于成龙》，龙江剧白淑贤的《木兰从军》，裴艳玲的《夜奔》之后鲜有传人，何足挂齿我们上党梆子的小戏呢？关键在于行业从业人员为自己的发展而奋勇当先，我们的上党梆子才能 有发展阶段的机会。

说实在的,我不太赞成一人一角,那难模仿

呵呵  说的都好   一人创一角   再由其他人改  精  演