此主题相关图片如下：张文英.jpg

张文英，女，1942年出生于山东省梁山县。枣梆国家级代表性传承人。1953年加入梁山县枣梆剧团，工旦角，兼演小生。1960年调入菏泽专区枣梆剧团。山东省政协委员。
    张文英扮相儒雅秀逸，潇洒俊美；表演细腻逼真，优美华丽。饰演角色多种多样，身段动作神情各异。在唱腔上，吐字清晰真切，行腔俏丽柔婉，刚中带柔，高亢奔放，韵味浓郁。对把握人物的内心世界尤为擅长，逐渐形成了自己独特的艺术表演风格。几十年的舞台生涯中，曾扮演过诸多的现代戏和传统戏的主要角色。她的代表剧目有传统戏《蝴蝶杯》（饰田玉川）、《珍珠塔》（饰方卿）、《彩仙桥》（饰秦英）、《亚郎关》（饰李世民）和新编历史剧《姊妹易嫁》（饰毛文简）、《逼婚记》（饰蓝中玉）等。
    张文英于1960年参加菏泽专区青年戏曲汇演，在《谭记儿》中饰杨衙内，获表演一等奖； 1981年参加全区地方戏汇演，在《光棍苦乐记》中饰黑妹，获表演一等奖；1986年参加山东省第三届戏剧演出月，在新编历史剧《汉阳案》中饰徐蒙，获表演风格奖；1988年参加菏泽地区戏剧汇演，在现代戏《风流父子》中饰花婶，获表演一等奖；1991年参加菏泽地区首届戏曲艺术节，在现代戏《生儿容易养子难》中饰二婶，获表演一等奖；1992年参加文化部举办的“天下第一团”优秀剧目展演，在现代戏《生儿容易养子难》中又饰二婶，获表演奖；1994年参加全区新剧目展演，在现代戏《鸳鸯歌》中饰三奶奶，获表演一等奖；1998年参加第六届山东文化艺术节，在现代戏《走出大山》中饰大婶，获表演一等奖。
张文英凭着自己深厚的艺术造诣，还为枣梆剧种的发展培养了一大批优秀人

张文英，1942年出生在山东省梁山县一个小村子里（当时梁山县归菏泽专区），自幼学唱枣梆，11岁开始登台演出

    据她讲，当时村民生活虽然贫困却都喜爱听戏，最受欢迎的还是枣梆。“当时村里就有一个枣梆戏班子，还不时有剧团进村来演出，受他们影响，自己幼年便开始学唱枣梆，慢慢就喜欢上了这个腔。”张文英介绍说。
    1953年，11岁的张文英加入了梁山县枣梆剧团，开始登台演出。她至今仍记得当初唱的第一出戏是《拾玉镯》，也就是这次演出，对其日后刻苦学戏，产生了重大影响。  
    在这场戏中，她饰演媒婆，一个女丑角色。首次登台的她由于“心里没戏”，导致表演被观众喝了倒彩。
    此后，张文英开始用心学戏，生、旦、净、末、各种角色都要学几句，这也奠定了戏路宽泛的基础。后来，工旦角，丑行，兼演小生。
    她的老伴董承和说，张文英取得今天的成绩很不容易，她到剧团前没上过学，大字不识几个，为长知识长技能，一辈子吃了很多苦，一心扑在了剧团里。

枣梆第四代传人

    谈到自己的师承，张文英说，师傅是刑德稳，是枣梆第三代艺人，现在老人已过世。张文英说，师傅是唱小生的，自己也开始主攻小生，通俗地讲，就是登台须女扮男装。
    据其介绍，按照师承关系，她是第四代，师祖是清光绪年间的潘朝绪，此人被当代枣梆艺人尊称为“潘师爷”。
    据了解，郓城周边一带是枣梆的发源地，清光绪初年，山西遭受旱灾，山西省有个“十万班”在郓城、流动演出了一年多的时间，才返回山西。因郓城已有了清唱“泽洲调”的基础，看了“十万班”的舞台演出，更加热爱这个剧种了，一些地方便聘请山西职业艺人授艺，渐渐能够登台演出。
    最早被聘为教师的艺人便是潘朝绪，他先后在郓城的刘口、樊庄、郭屯、于庙、张集、方庙（原属郓城，后划归梁山县）等处正式收徒传艺，教出了一些能够登台演出的徒弟，主要有珍珠帘、史文秀、樊武扎、庞石贵、侯福勤等，并在郓城组成了第一个枣梆职业戏班，取名“义盛班”，把围鼓清唱搬上了舞台演出。

并称“枣梆三张”

    1960年，张文英调入菏泽专区枣梆剧团。由于年轻、加上当时调入剧团的都是精英，她起初并没有担上主角，但才华仍得到了展现，在当年菏泽专区青年戏曲汇演中，她出演《谭记儿》中的杨衙内，获表演一等奖。
    1977年恢复古装戏后，张文英算真正唱响了，那时候，她也形成自己的表演风格。
    张文英仍记得，恢复古装戏后自己参演的第一出戏，当时剧团赴曹县庄寨演出，她饰演了《十五贯》中的徐游兰，之后在《大红袍》中饰演海瑞。自此之后，吐字清，韵调好，有摔发、翅子功、摔佛珠等绝活的张文英，逐渐被戏迷家喻户晓的人物。日后，张文英与张秀桂、张新让并称为“枣梆三张”。
    她说，取得成功的原因是自己一辈子勤学苦练、认真钻研。自己一辈子都在用心琢磨戏，比如，唱戏要唱出人物性格特点，表演要符合角色，最忌讳喧宾夺主。
    谈到尽兴处，张老师现场演唱起《蝴蝶杯》选段。
    据了解，张文英老师的代表剧目有传统戏《蝴蝶杯》（饰田玉川）、《珍珠塔》（饰方卿）、《彩仙桥》（饰秦英）、《亚郎关》（饰李世民）和新编历史剧《姊妹易嫁》（饰毛文简）、《逼婚记》（饰蓝中玉）。
    说到自己最喜欢的戏，张文英老师说，自己对每个角色都喜欢，每一出戏，无论是主角或配角，都认真钻研，哪怕是只有数句台词，自己都要认真揣摩。
    据老伴董承和介绍，剧团里的人都知道，张老师没架子，好使唤。“无论哪一出，无论啥角色，只要需要她，她都会去”。

对生活很知足

    谈起现在的生活，张文英说，自己对现在一切都很知足。
    当初当初学戏时，也曾遭到父母、亲戚反对，因为当时“戏子”的社会地位不高。但现在，就连90岁的老母亲都说：“如果当初不学戏，咱今天咋能住上大楼？”。
    “你们能来采访，也体现了党和政府以及社会对枣梆的认可。”她说。张文英说，近年来，菏泽市相关领导也十分重视枣梆剧种。2006年，菏泽戏剧学校也开始招生枣梆专业学生。
    据了解，当时市里分管文化的领导亲自指定，让张文英去任教。班里现在有二十余个学生，他们还处于启蒙阶段，主要任务是为他们“掰蛤蟆嘴”。

专心培养新人

    张文英老人说，她每周三至周末，都要骑着电动车赶到学校为孩子们上课。每天一晌。
    她说，自己从事枣梆一生，现在从思想到行动上，都一心一意想搞好枣梆，如今睡觉做梦都是枣梆，教学传戏。
    她说，相比其他剧种，比较好的是，咱这个团里没出现断层现象，由于是定向培养，也使得枣梆能招来学戏的小孩，可总体来讲枣梆现在的新生力量太少了，这二十个小孩自然条件还算可以，但也错过了很多苗子，当初也有一些自己看好的小孩子，由于家庭原因而没能走进这一行。这二十个小孩还算不错，这次考试各项成绩都很好。
   “现在的小孩吃苦精神不如以前了，这是最令人担忧的。”她说，现在最紧要的就是，教好这二十几个小孩，为枣梆的发展尽一份力气。之前她收了两个徒弟，王福俊和魏玉景，现在两人都成为了团里的台柱子，师徒间感情一直很好。

张文英夫妇谈解放后的枣梆发展：

两个时期最红火

    张文英的丈夫董承和曾长期担任枣梆剧团团长。据他讲，建国后，枣梆出现了两个十分红火的时期。一个是在上个世纪60年代初的几年以及恢复古装戏后的十多年。一是60年代初的那几年，枣梆戏在全省多个地区巡回演出，深受群众喜爱，当时有的群众想看戏，都是披着被子去排队买票。二是77年恢复古装戏后，枣梆迎来新的春天，老演员重返舞台，焕发艺术青春；中、青演员满怀豪情，才华大展。在较短时间排演了多个现代剧目，唱红了菏泽周边的地区，还被文化部命名为“天下第一团”。
    “一天不听枣梆腔，心里发痒空荡荡；两天不看本地枣，全家老少把家吵……”这些顺口溜真是而又形象地描述了当时老百姓对枣梆的欣赏和热爱，他们对每一出戏都久听不厌。

枣梆没有吕剧的东西，有枣梆的时候，吕剧还是个驴皮小戏。现在吕剧在山东济南西边的地区没有一个剧团，你说的可能有鲁西南山东琴书的成分。

枣梆揉进豫剧的东西也很少，你说的成分可能是山东梆子，因为早期一些枣梆的演员是山东梆子演员出身的，现在枣梆的演员大部分是郓城出来的，在戏校的时候，是和山东梆子学员同科。像枣梆剧团的孟凡金，参加山东省中青年山东梆子专业大赛，还获得了二等奖。像郓城山东梆子团的演员，不光能唱山东梆子，还能唱枣梆。

    枣梆的戏看着还是不错滴！

    希望能再次看到枣梆！

    希望传承人能真正传点东西给后继者！

         谢谢鲁韵指教斧正，查资料才知道豫剧是二十世纪三、四十年代受山东梆子的影响创立了豫剧的豫东调、沙河调、祥符调的，所以说枣梆是有山东梆子的味道而不是豫剧。吕剧也是在山东琴书的基础上演变来的，山东琴书在雍正年就有了，而吕剧是在1900年冬山东琴书艺人化妆登场才逐步形成的。