主题：观看上党落子革命现代戏《杜鹃山》有感

    
    2011年6月16日晚，与朋友相约到潞安剧院观看由市上党落子演出的革命现代戏《杜鹃山》。这是我95年以来，第二次彻头彻尾的看二团的戏。看完演出，在路上与朋友聊上党戏一直到凌晨0点，回到家里，心情久久不能平静，彻夜难眠。总的来说，观看这次演出，令人感动，也叫人担忧。
    感动的是，从团长、书记到演职人员都很敬业。演出前付永亮书记站在剧院门口热情的招呼着来看戏的观众；演出开始了，郭明娥团长、付永亮书记坐在前排认真的观看台上的表演和音乐、音响等等各方面的细节。台上的演员也很投入，很出力，做功到位，技艺精湛，台下掌声不息。
    担忧的是，整场演出，从唱腔到音乐，几乎听不到落子的味。雷刚演员卫小马，表演上是不错的。但唱腔上却有很大问题。没有落子味，没有力度，没有豪气，一味平唱，无张无驰，让人有种压抑的感觉。党代表的演员王万丽，表演上略欠火候，不压台。没有完全表现出党代表遇事不慌、沉着冷出，个人仇恨事小，大局利益为重的英雄形象。唱腔上，王万丽嗓子好，也有力度，但是没有一点落子味。音乐上，很少听到板胡的声音，几乎都是西洋乐器和二胡的声音，南腔北调的搞不清是什么东西。台下有位老观众问，这是什么腔，什么剧种啊。有人答，是上党杂剧。造成这个结果的是指导思想上出了问题，是审美观上出了问题。指导思想上出了问题，所有的努力都是徒劳。指导思想的问题，就是对传统与改革的度上有了问题。
    之所以去看这出戏，就是因为它是上党戏。如果仅是为了看杜鹃山这出戏，相信没有京剧演的好。上党戏，必须有上党的特色，有上党的味，有民间艺术的草根气。我不反对改革，戏曲的发展不能不改革。但是改革成让家乡人，甚至连演员自己都弄不清是什么剧种时，就是改革的失败。如果这个问题发生在文革时，有情可原。因为在那个特殊年代，我们没有任何参照，没有一点经验，一切都要从零开始。往哪里改，怎么改，没有方向，只能参照京剧，所以唱腔和音乐改革的象京剧是难免的。但在今天出现这样的问题，就不能说是没有经验了。我对改革的观点是：无论唱腔，还是音乐。传统是根本，特色是核心，改革是手段。改革不离传统，创新不忘根本。一句话，万变不离其宗。你可以把改革成功的东西提炼，丰富到我们的传统唱腔中来，但绝不能把我们特色的东西，核心的东西丢了。
    还有一点是管理上的问题。演员在前台唱，居然能听到后台的说话声，喘气声，咳嗽声。演员和管理音响是干什么吃的，一点起码的规距都不懂。细节决定成功，一晚上的演出，有可能因为这些细节，大打折扣。
    唠叨了这么多，想哪说哪，没有个系统的东西。专业的，业余的都不太喜欢听。但是，我不说难受啊。从五六岁看戏到现在，从看老二团到现在的市落子团，我太喜欢家乡戏了。正是因为喜欢，才会发这么多牢骚。