主题：[原创]高平市上党梆子剧团武乡县洪水镇下乡己实

    

    洪水镇乃武乡大镇，上党名星镇矣！
    农历七月十五是洪水一年一度古庙会，具体从什么时候开始的，时至今**想没有谁能够说它得清，反正老辈人记得从清末到现在就一直没有中断过。解放前因庙兴会，香火甚旺，每逢**商贾云集，方圆三省十六县宾客都会不约而同相聚洪水，据老人们回忆，洪水九龙庙会在晋冀豫交界处很有影响，一度被人们称为“北方小汉口”而声名远播。建国后的一九六五年，四清工作团进驻洪水，分团长姓周，时任襄垣县人民委员会县长，成员主要以襄垣人为主和少数北京、晋城等三地人马组成。破四旧立四新，千年九龙庙在声势浩大的历史漩涡中被夷为平地，从此九龙庙会，有会无庙成了彻彻底底的现代物资交流大会，为发展洪水地域经济发挥着不可估量的现实意义和深远影响。
    九龙庙是一座英雄的庙宇，早在抗日战争时期，这里一直是我武东一区区委区政府所在地，如武光汤、武铭、魏名扬等我县早期革命活动家曾长期在这里生活战斗工作，见证了中华民族的解放事业。因此，这座被革命战火染红的庙宇遍受当地百姓尊重，可惜，在那个极左的社会下谁也不敢站出来改变她被毁灭的厄运。历史已经远去，九龙庙已被如今的九龙超市永远代替，只有一些念旧的老人还悄悄在遗址旁焚些香纸，摆些瓜果作以祭奠，其实他们不是迷信九龙，而是祭七十多年前为掩护县、区领导转移在此遇难的决死队战士。热血洒遍九龙，忠骨永留洪水，时代演绎旷世壮举，也给这座小小的庙宇谱写下厚重的一笔。
    尘埃落定，古庙会活跃市场经济；九龙福荫，交流会铸就新的传奇。今年七月洪水镇因翻修舞台将会期整整向后推移了一月，即八月十五中秋节，由高平市上党梆子剧团（后简称高小团）前来助兴演出，也称贺台戏。在我们当地有一种说法，即贺台要在百天内唱三台戏，其中头台和二台相继演出，第三台在百天内择期而定。这里主要说说头台戏，因为头台戏要祭台，这个祭台很重要，关系到以后的演出不会出乱子。据传前清时，邻村苏峪奶奶庙祭台失误，导致木刀木枪成利器出下人命惹上官司，经此闹腾后，洪水附近有了一条不成文的规定，凡是祭台禁刀枪、禁武打、禁斩杀，三禁戏大大制约了上党戏在洪水一带的良好发展，也失去了上党戏的雄壮场面，很难全方位去领略上党戏带给世人的艺术美感，这不能不说这是洪水观众在欣赏老一辈艺术家时的一大缺憾。
祭台戏必须是上党梆子，而且还得是一流好戏，就这样，在县里一位领导的亲切关怀下，高小团受命于农历八月十三日经晋长、长太高速，下转省道南沁路抵达上党明星镇——我的故乡洪水。
    洪水是洪水镇政治、经济、文化、教育活动中心，距离武乡县城九十八华里，北与晋中的榆社左权接壤，东南与黎城隔山为界，南与蟠龙镇相交，东与墨蹬乡为邻。南沁线从镇前通过，洪水河环镇而流，街头店铺林立，车水马龙闹市区，让洪水自古以来就素有“金银财宝往里流，只见进来不见走”之美誉。
    八月十三日上午十时，高小团全团人马按规定进驻洪水新舞台，按祭台规定，剧团箱车应先围台放鞭报吉，方可卸箱装台。装台过程务必谨慎小心，因为多是高空作业，如四道幕三道幔，条幕，大灯等皆在空中悬挂。虽有危险，剧团勤杂人员还是很愿意去挣那几个装台费，虽说不多，但对于不足千元的工资，还是有一定诱惑力的，毕竟可以贴补家用。同时也给剧团低资工作者提供了生活保障，尚可安心留在剧团做好自己份内之事。其次，就是安排剧团人员住宿、吃饭问题，由于洪水新舞台尚未彻底完善，只是大概将场地收拾了一番，甚是简陋。政府领导临时将剧团人员安排在医院废弃的二楼家属区，灶房就近选在原中心幼儿园的三间闲房里，一切安排妥当，剧团人员各班就职，进入轰轰烈烈的铺床运动中。
高小团在上党戏剧界颇有盛名，那是因为，这个团体培养出了上党第一旦张爱珍，也是“爱珍腔”的发源地。建团三十多年来，在张老师的影响和带动下，先后涌现出了张庆春、杨宝宗、王树清、杜建平、宋土法等驰名上党的名流，又有宋军亮、杜志立、李广梅、弓秀玲、司婷婷等优秀人才加盟，更有申晓东、魏璐颖、杨宇萌等后备力量的横空出世，铸就高小团在上党梨园界锐不可当之势。难怪看过其戏的人都会说“高小团，不简单”！好个高小团，咋不教洪水人拭目以待！
新台第一场演出前，要祭台，祭台一般需要十五分钟左右，也就是参与演出的演员化好妆在后台候场的当口。首先摆好供品，由当地和剧团领导将准备好的五谷挂至舞台后墙中心，作揖祭拜。然后是剧团的二花演员杜志立及另两名花脸演员登台唱神戏，业内俗称打神戏，意即告诉各位神灵，此地我神在此演出，尔等速速退后。神戏内容如下，三神仙上场念道：“今日王母娘娘设下蟠桃盛会，我等神仙应邀前去，走了（叫板）唱：马到了，柳燕是山江心到了，江心到了，船到江心补漏迟”等句子，由乐队配合完成。打神戏唱完后，就是拉幕的师傅上场杀鸡，有说法说必须将鸡头一刀拿下，否则神仙会怪罪。杀完鸡后拉幕师傅要将鸡血向舞台四溅，以示此台已见血红，以后演出不会发生什么麻烦，也定会大吉大利。以上程序完成后，就是挂鸡头，乐队奏祭祀曲，剧团所有人员行祭台大礼。至此，祭台仪式完备，紧接着就是当晚的开场演出大型上党梆子传统戏《秦香莲》。
上党梆子《秦香莲》是张爱珍和郭孝明二位老师的拿手剧目之一，一九九一年张老师凭借梆子三杀（杀妻、杀庙、杀惜）一举夺梅。三杀戏可以说是二位老师艺术人生的精华所在，浓缩了她们共同的汗水与心血。可是，我们现在却不能够如往日一样看到她二人珠连璧合的绝配演出，由于长期的舞台劳累张老师患上了职业腿疼病，致使她跪步难行，暂时退出了杀庙这段唱念做打俱全，手眼身法并显的重头戏份，改由她的高徒，二度杏获得者杜建萍饰演，从投店到琵琶词的秦香莲为张爱珍老师。韩琪的扮演者是郭孝明老师，郭老师为沁源人，毕业于原晋东南戏校，现任上党戏剧院副院长，国家一级演员。在上党戏剧界人们对郭的评价是对戏太狠，过度的透支舞台真嗓受到损坏，如今他依然活跃在舞台，曾有一些好心的戏迷劝他“郭老师你不要这样再卖命唱了，好好休息两天吧”！他总是一笑了之，“我是个唱戏的，不唱我心里发痒的不行呀”！艺术家们的敬业精神真的是可敬可亲，人生之短，舞台之大，在此我谨代表武乡戏迷向张郭二位老师及高小团所有人员致敬，愿你们再忙碌的演出也要把中秋节过好。
    《秦》剧中还有一个演员令人敬佩，她就是陈士美的扮演者刘永松，此人虽已退休，但退岗不退业仍随剧团下乡演出。她不顾长途鞍马劳顿从高平来到洪水后连饭也没顾上多吃一口，就一头栽进化妆室半天才出来，从她身上我们看到了老艺人那种对工作一丝不苟的敬业精神。女须生在上党并不多见，但从这一点而言刘老师难能可贵。《秦》剧中有两个很关键的人物，他们是铁面无私的包拯和宰相王延龄，分别由宋晋榆及杜土法饰演。宋晋榆的大花脸略显弱势，无法达到震耳欲聋之势，不过这也很不容易，梨园行有句老话叫“千生万旦一净难求”嘛！初见杜土法是在长钢西沟他饰演《忠烈千秋》的寇准一角，当时他一场戏下来累的是满头大汗，我说“杜老师你就不能偷一下懒，别那么卖力啊”，他带着鄙视的眼身对我说：“艺术是干净纯粹的东西，偷懒那还叫艺术”。是呀，偷懒那叫糟蹋艺术，杜老师之为所体现的不正是艺人之德嘛！以及他在《闯幽州》中一号主演杨继业等须、老生唱腔风格，把握的柔和适当，做功也十分了得，前年他在《金钗案》里饰演知府荣登杏花榜，不愧为高小团栋梁之才。
    八月十四下午，我与小少爷相约回乡看戏，少爷与我同村，酷爱上党戏，别看他小小年纪，可为上党戏做了自己力所能及的义务，几乎上党地区各剧团的所有演出信息都是他在网上传播。像他这样默默无闻为上党戏呼与告的戏迷还有很多，小少爷不过是这个群体里的一个代表而已，他多年来常与各剧团保持联系，甚至还和部分演员成了好朋友、好弟兄常有来往，也为他准确无误发布演出信息畅开绿灯，正是何乐而不为。当天上午我回到蟠龙镇，拜访了我县名老艺人姚长旺老师，直到下午三点左右才驱车赶回洪水。在舞台上见到了小少爷与宋军亮二位，一阵寒暄过后，便聚精会神的看起了戏，演出的剧目叫《闯幽州》，也就是民间所传的杨家将七狼八虎闯幽州之事迹。这个故事甚是感人，也有气势，剧作家葛来保改编此剧时可谓煞费苦心，他运用戏剧手法吸收文学灵气，创作出悲凄哀歌送儿郎，为《闯》剧升华埋下伏笔，乃先生之大为矣！
    看《闯》剧暴露了一个严重的弱点，就是武功表演很差。当然，这在上党各剧团显而易见，清一色的缺乏基本功锻炼，使上党戏在武打阵容上黯然失色。你比如京剧的武功演员，人家在任何时代拿出来都是一流的，前几天国京在长治演出，我有幸看了京剧《闹天宫》，人家那个孙悟悾竟和六小龄童有一比。虽说人家京戏是国悴，咱地方戏无法与人家相提并论，可你也不能糊弄吧，毕竟戏剧艺术是一门整体艺术，不是说唱的好就万事大吉。再说地方戏你本来的辐射范围就小，还不去创新改进把舞台程式规范化，如此这样发展下去，等待你的将是被这个时代所抛弃。京剧武剧为什么广受推崇？武打电视剧又为什么可以走红？是因为人家也是假打假杀，但人家能以假乱真，人家的打法我认为完全可以借鉴。而不要像我们的武戏里那样一昧的棍来枪往，双眼死盯对方还怕他接不上招，或者打偏或者打不到位，甚至有的演员扎枪花掉了枪抛枪挂了裆，还有的骑马不会走，下马松不了手等等举不胜数的不良习惯。说实话，并不是我们的演员基本功练的差，而是缺乏后天的锻炼，不是有句话叫“台上三分钟，台下十年功”嘛。一个戏曲演员如果你不坚持练功练嗓，台上那三分钟我就很难想象你是如何发挥自如的，其实不然，到是有可能给观众落下笑柄。你比如有一演员正唱的好，突然把麦克风掉了，这样一来你就是再唱的好观众也听不见，只见这演员咋光张嘴音那儿去了？想来，确实有些大跌耳福呀！
    剧团秋天的作息时间是下午三点开戏，杀戏后开饭，晚上七点第一场上的人开始化妆，七点半张爱珍老师和郭孝明老师同时步入化妆间，她们二位是今天晚上的主要演员，在我们洪水广受欢迎。化妆是戏剧演员进入角色的首要环节，妆是形象很重要也很讲究，上党戏一般没有太过明显的区分，除净角、丑角外生旦皆着淡妆。另外各人都有各人的妆盒，一般是不通用的，剧团的公共财产都由当事人自行管理，人为的损坏由演员折价赔偿，这是剧团的规矩。化好妆后，演员依次轮流前往更衣室更衣，这个工作由剧团大衣箱负责给她们一一穿好戏装。再到头脑箱处带上所需带的帽盔，需要兵器的还得去道具组相取各自的兵器。到此，开戏前的工作一切就序，演员们只管耐心的在上场口等待，也叫演员候场。
    夜场准时八点开演，今晚演出的剧目是新编上党梆子大型古装戏《柴夫人》，由张爱珍老师主演，这是她在洪水演出的第二场也是最后一场。对于张老师，洪水观众并不陌生，早在二十多年前她就来过洪水，九十年代时的“爱珍剧团”更是洪水常客，有细心的观众如数家珍的竟掰着指头切算“洪水、寨坪各两次，白和三次，苏峪、中村各一次……”，还有的观众说“张爱珍的戏看过不少，这《柴夫人》还是第一回看”。甚至还有一位四十来岁的中年汉子怀着激动的心情对我说：“今黑来杀了戏，可得看看伢张爱珍长的甚样儿了，要不这辈子就遗憾的”。淳朴、善良、如痴似醉这就是我们洪水人，剧场那两千余名的观众就已证明张老师在洪水人心中无尚的地位。两千多人看戏，这个数字打我记事起在洪水是绝无仅有的，一般都是三五百左右，从这一点来说，洪水人并不是不喜欢看戏，也不是不懂戏，而是一般剧团没有高水准，洪水人不去欣赏罢了。
    就在《柴夫人》开演前几分，我上了后台闲转，碰住了宋军亮，我询问他今晚的演出情况，他对我说张老师和郭老师都来了，可能在大衣箱那儿穿服装呢，正在这时郭老师走了过来，微微的对我笑了笑，军亮乘势给我介绍“这就是郭老师”。我一听激动的几乎说不出话来，双手握住郭老师的手心存万分感激，对他说：“郭老师，我就是郝俊峰，谢谢您去年给我寄来咱上党戏的书，一直以来也没机会真正对您说一声——谢谢”。郭老师挥手示意，用地地道道的沁源话连连说“没事，没事，咱都是老乡了”。郭老师还要上场，我们也就不便多加打扰了，他今晚演出的角色叫岳安是个配角岳家的家人，只上的两场戏，也就三五句唱词。就是 这么一个小角色，郭老师几乎发挥到极点，由其是抖髯吊毛迎来观众阵阵喝彩,可见郭的做功非同寻常。
    《柴》剧是首次在洪水演出好多观众都没欣赏过，又有张爱珍老师加盟主演，所以对洪水观众来说还是有很大吸引力的还是废话少说看戏吧，《柴》剧讲述的是南宋初年，岳飞、岳云被秦桧以‘莫须有’罪名害死在风波亭。秦桧又指派爪牙王辉，速速缉拿岳家老小，幸有好人通风报信岳公子岳霖得以虎口逃生，远走岭南比武落籍柴家，适逢秦桧死党将岳家老小押解至此，蒙蔽柴夫人说岳飞叛国至死，其家小交与夫人全权处置，其实这是秦等借刀杀人，由其而展开错综复杂的剧情。直到最后，柴夫人察清真相，深明大义不计前嫌，柴岳两家结亲共抗金兵，一个完美的大结局，不失为一部好戏。杜建萍饰演的岳夫人、弓秀玲饰演的柴潞、杜志立饰演的柴豹等等也都很出色，杜建萍是一九九二年高平戏校毕业后进入小团的，后来她拜张爱珍为师，成了“爱珍腔”的主要践行者之一，所以她的戏里不外乎有张爱珍的影子，要是不看人刚听腔，会让人以为张爱珍在剧中担任了两个角色，杜能以假乱真可见其艺非浅。弓秀玲我对其不太熟悉，网上也没有多少资料可查，就我所看到的说上一两点吧，一、从柴潞到《大登殿》里的代战可以看出其是刀马旦出身，身手敏捷干净利落，演《救孤》孤儿出彩又出众。二、刀马旦的唱腔很好听，圆滑悠转、娇滴柔情。杜志立是我回到洪水认识的一位朋友，三十来岁说话爽快，是小团二花脸主要演员，此人颇有功底，前途不可估量。但据少爷回亿《柴》本有所改动，把原来的精华删除不少，另外还有个问题就是剧情每当发展到高潮时就嘎然而止，给观众一种欲罢不能的感觉，也给观众留下一个很大的想象空间，有了对戏的反思必能加深看戏的欲望，我想这才是编剧的用意所在。

<!--EndFragment--><!--EndFragment-->

总之，《柴》剧在洪水演出大获成功，观众的掌声就是最好的证明。看戏鼓掌，二十年来在洪水绝无仅有，有人说洪水人很吝啬看戏一般不鼓掌，这一次可是大出血了，整场戏下来掌声叫好声不断，甚至还有人拿起手机摄唱段，更有专业摄影师不停的在台前幕后拍照片，用影像资料保存下洪水盛会的空前瞬间。夜幕临，大幕一拉戏剧终。总痴情，深明大义柴夫人。人不散，犹如还要开二本。都在等，看看演员和爱珍。这就是洪水人此时此刻的心情，更有刚才叨念想见见爱珍的几位同志已迫不及待的跑到下台口翘首暸望，心里似乎在想伢爱珍怎么还不出来呀！我拉了拉一旁的小少爷让他看，真是感人的一幕呀！张爱珍老师你可能不认识他们也包括我，但我知道你在我们的心里不是一个等字可以衡量的。这时，剧团的专车已在一旁等候，郭老师最后一场没上就先下来了，我、军亮、小少爷过去和他少叙片刻，最后握手道别。时间已指向零晨，张、郭还要赶回晋城，我等也就不好再加讨扰，只好提前道一声——中秋快乐娄！
    二零一三年九月十九号，是农历八月十五，高小团在我们洪水度过了一个难忘中秋。领导特意安排中午改善伙食，浇汤饸饹乃高平待客之重要主食，本人有幸曾亲口尝过，色美味精口感光特别好吃。记得在长钢西沟时，张、郭二位老师不吃剧团专门给包的饺子，反而吃起饸饹来。另外剧团还给每个演职员发了中秋福利（苹果和月饼），吃的月饼就的苹果，住的新台沾的喜气，似这般美妙生活真是千年难遇。
    唱戏的倒台不倒戏，翻过来掉过去就是唱的那几本戏，俗话说不是成亲拜花堂，就是奸臣害忠良。《忠烈千秋》这本戏我看过好多次，有长梆版，也有晋梆版各有千秋，《忠》剧是二花脸主打剧目，也需要演员有过硬的基本功否则这个戏就没什么看头了。好在小团有杜志立这样的把式来胜任，其嗓音洪亮，扮相大方，动作精干担当一部戏的主演无可厚非。杜又是能屈能升之才，无轮是主演、配角，还是打靶上套都能保持规规矩矩的台风，这在当今县级剧团实在少见。饰演佘太君的演员叫李广梅，她是该团主打老旦演员，如《秦香莲》国太、《闯幽州》佘太君、《大登殿》王夫人、《杀妻》吴母等多个角色。她的嗓音虽然没有齐素珍那样得天下独厚，也没有赵艳琴那样老到沉稳，没有与生俱来的基本，她是靠后天的努力一步步攀登。武打对打场面在这就不多说了，前面已经提到很多，再加累述恐有重复之嫌。下面主要说说这位包青天，包拯放粮归来路遇焦玉弟兄，问明情由，才知呼家后代呼延庆上坟遇险，他兄弟三人在激战中打散呼延庆下落不明，怜惜忠良之后，包拯回朝会同王丞相、佘太君终平了呼家“肉丘坟”之二十年冤屈。包拯的扮演者叫杨保宗，高平原村乡冯村人，一九七九年毕业于高平县青年文艺培训班，八一年参加高平青年团，主攻大花脸，是高平市很有声望的一个演员，现任剧团团长主持全面工作，其嗓音哄亮，喷口爽利是难得的花脸之才。另外他还饰演了《程婴救孤》里的魏绛，表现的都很出色广受观众欢迎。
    咱别光说戏里的事，说说在我旁边这群看戏的吧！我旁边有个女的，也和我们一样天天在看戏，也不知道人家是喜欢啊还是打发时间了，反正两眼盯住舞台看来看去，也挺像那么一回事的。当戏里演到包大人带铡刀闯宫，逼宋王交出奸党时，那女的竟然尖叫一声“呀，铡陈士美了”，正好被候场的演员宋军亮听见，就回了她一句“小姑娘，是铡秦香莲了”。哈哈，引得大家哄堂大笑，那女的双手捂脸，回头问我我说错了吗？我说是的，告诉她要铡的不是陈士美，而是害死呼家满门的奸贼老庞文。经我这么一说，她才明白她看戏看出一个天大的笑话，顿时羞愧万分。由此我联想到看革命样板戏时有人竟说李玉和掂的红灯上了威虎山，不同的时代，同样的笑话，一个增加了笑料，一个却酿成悲剧，小姑娘比哪位可是幸运多了。
    中秋之夜，理应合家相聚，高小团的演职员却还得为《大登殿》作着演前准备。
    《大登殿》讲的是王宝钏与薛平贵的故事，随着电视剧的热播她们的爱情故事逐渐被越来越多的人熟悉。据老人们相传王宝钏是我县墨蹬乡新村人，而且村里还有好多遗迹可证，既有所传未必是空穴来风，我也宁愿相信戏剧里还真有这么一位老乡红人，所以也就有了我对《大登殿》的格外垂爱。我看过晋梆赵德红、卢爱琴的，也看过麟山王国亮、张向荣的，更看过红专的《飘彩赘婿》还看过长落的庆芝红星，不管是以上那个团体演绎都给人一种大爱的感动，王宝钏为爱情苦守寒窑一十八年的那份执着，十八年不靠王相府的那般坚强，十八年深爱薛平贵的那番痴情，这么高贵这么追捧的女人，我觉得国家应该派专人研究，推出个什么“中国王宝钏精神研究会”，以便更好的将其往后流传。
    高小团《大登殿》是由郭孝明老师担纲执导（《秦香莲》、《柴夫人》等也是），领衔主演宋军亮、杜建萍。整本戏由别窑，武家坡，算粮，大登殿四个折子戏组成，也可单独演出，考虑到长时间演出演员容易疲劳，一般情况下剧团动用三个宝钏三个平贵轮番上阵。而小团却不一样是由两个平贵一个宝钏硬顶到底，人员上的弱势并不影响演员的正常发挥，虽然军亮在嗓音上有所欠缺，但他用后天的努力逐渐妳补，使人听了也感舒畅。有人说军亮是个内秀之人涵养较高，这个我很有同感。一个外地人能在高平有所收获，一个技艺不是很高的人能在小团站住脚跟，他凭的什么呢？我想只有两个字可以全面的概括，那就是——刻苦。军亮也曾坦言，我从一九九零年参加高平县青年团，整整二十四年来，对我帮助最大的是张庆春和郭孝明二位恩师，如果没有他们对我的栽培和教导，也就不会有我宋军亮的今天。多么朴实的话语，多么柔情的汉子，相信他也会有更辉煌的明天。
    《大登殿》实际上是个家庭闹剧，出场人物不多，有唱词的人更不多，比如：王金钏、苏龙仅有几句念白，而王银钏、魏虎编剧为突出她们的势利给二位加了那么一点唱词，也就有了最后审魏虎时的：“有魏虎在这里泪叭叭，她三姨（哎）听我说根芽，害平贵本是岳父他，你埋怨（依呀嗨哪呀嗨）魏虎为何来”的哀求祷告，王娘娘独断专行不等魏虎说完竟开刀将他问斩。别看这么一小段唱词却起了大作用，它为王、薛十八年分居付出代价，它为王允篡位作出牺牲，它为薛平贵登基做了完美铺垫，陈志强不仅韩昌演的棒扮魏虎也有特色，不失为高小团二花脸中坚力量。
    据内幕消息透露《大登殿》是小团今年评杏的剧目，七月份郭老师二导此剧，在剧团驻地寺庄镇全团人员冒着炎炎烈日，利用演出空闲进行一轮又一轮的彩排演练。二看《大登殿》给人的感觉焕然一新，看来剧团是下了血本演员是下了苦功的，不然怎么会在短短半年之久有如此大的进步。现在此剧已是小团常演剧目又参加了多次汇演，相信它也会给小团带来更多的惊喜。
    九月二十号农历八月十六，阴转小雨，今天是小团在洪水演出的最后一天，据昨晚报幕消息称晚场为《吴汉杀妻》，夜场《程婴救孤》。《杀妻》是剧作家葛来保根据上党传统剧目《反潼关》改编而来，当年首先由上党落子剧团搬上舞台，稍后上党梆子剧团也排出此剧，是上党梆子艺术家张爱珍老师的代表剧目之一。我记得小时候上党各剧团几乎家家唱《杀妻》，尤其是张爱珍的《杀妻》红遍了整个晋东南，难怪多少年后好多观众还在打听张老师什么时候在那唱《杀妻》了。现在，这个剧目唯有高小团将其完整的保留了下来，由一茬十八九岁的小演员担当主演，她们唱张爱珍的名戏能行吗？大大的问号摆在观众面前，也就有了试试看再说吧！有句话叫不看不知道一看吓一跳，竟然看出个小爱珍、假保平来，如此一来岂不喜煞人也。高小团以魏璐颖、杨宇萌、申晓东担当重任，标志着上党梆子又一个时代正在集体萌芽茁壮成长。
    喜迎梨园接班人，众望所归小爱珍。魏潞颖，高平市人，二零一一年毕业于长艺校戏曲表演班，受教于杏花奖获得者全国优秀教师宋丽丽，主功小旦，二零零九年以《两地家书》卓文君一举夺得中国少儿戏曲小梅花十佳演员奖，二零一零年又在山西省教学剧目汇演中饰演《杀妻》王玉莲得到好评。艺校毕业后参加高平市上党梆子剧团至今，先后饰演了《秦香莲》的皇姑、《程婴救孤》的公主等角色，为她成功出演王玉莲奠定了基础。一个演员成名首先你得模仿名人，只有模仿像了也就具备了成名的基本，模仿的像璐颖她就做到了，这也就不奇怪有的观众误以为她就是张爱珍娄。小小年纪成名还有杨宇萌，宇萌也是高平人，而且还是中国少儿小梅花金花奖获得者。主攻老旦，她饰演的《三关排宴》佘太君曾得到专家好评，二零一一年与璐颖、晓东等六七名同学一起回高平参加了剧团工作。初到剧团她从跑龙套学起，对老师不耻下问，一有空闲就向李广梅老师请教人家的舞台经验，这时她才觉得艺校的理论知识远远不够，必须与舞台实践相结合才能准确无误的把握千变万化的舞台。今年，她如愿以偿当上了《秦香莲》里的国太，这一次洪水演出她又出演了《登殿》王夫人，愿小宇萌的未来充满阳光艺术之路越走走好。吴汉由三个演员轮番饰演，其中第二个是宋军亮，《杀妻》这一折的吴汉叫申晓东，也是从长治艺校毕业，和璐颖、宇萌是同班同学，比起二位来他遗憾的就跟那小梅花奖无缘，却也是基本功扎实腔调淳厚唱戏的一把好手。有人说晓东的身架、做功、妆相颇似三十年前的张保平，难怪人们会称他为“假宝平”。如果听唱腔几乎找不到雷同，晓东的音域较宽，有很大的发挥空间，也许是男孩比女孩发育慢的缘故，比起璐颖来就没有那么腔正调圆了，这些都不是问题，只要勤加锻炼合理运用，申晓东的艺术人生定会更加璀璨。

    艺术的发展是创新而不是一昧的传承，传承是否可以保底，以我看来未必，只有创新才是一切事物向前发展的根本，只有创新才能迸发出艺术的无穷魅力。当今，世人想玩想看的东西可以说五花八门，打开电脑玩玩手机更是人们的家常便饭，谁还管窗外事落得清静少麻烦。网络信息化根深蒂固新生事物频繁出现，实在对戏剧发展有弊无利，就这般苦境，艺人们东奔西走依然无怨无悔，令人尊之又敬之！人常说一个时代的落幕是为了下一个时代上演。“爱珍时代”在上党风光无限，一统天下三十年，问今何人可替？难说，难定。有人说高平大团的陈素琴恐有一争，无可否认陈素琴具有一定的实力，而她是“爱珍腔”的主要践行人之一，如果上党戏立派，她就是个张派最有代表性的弟子，可以说成陈素琴、杜建萍等等她们是很好的传承了张派艺术，而不是创新。你比如晋剧有个老艺术家叫程玉英，始创程派青衣“咳咳腔”,她有个徒弟王爱爱又创造出影响晋剧青衣几十年的“爱爱腔”，而被人尊称其为“晋剧皇后”。王爱爱的徒弟史佳华又是晋剧“花腔”创始人，她们之间就是既传承又创造出了属于自己的东西，而对晋剧青衣的发展有深远影响。所以说艺术的发展在于创新，而不是一味的传承。
    由其可见，只有“爱珍腔”的定型把上党梆子推向一个高峰，铸就了前所未有的辉煌，也就是说张爱珍为上党梆子的发展和改革作出了突出贡献，可就是为什么不对有如此大贡献的艺术家设立一个上党流派呢？事实证明艺术流派的发展对推动地方戏曲的繁荣至关重要，我这么说并不是空穴来风，京剧、晋剧、蒲剧为什么都可以立于不败之地？那是因为人家在各行当均有诸多流派的诞生，京剧之多由来已久我不说相信也有所耳闻。晋剧兴于清盛于民国，丁（须生）、郭（小生）、程（青衣）冀（小旦）四大流派的形成，对壮大晋剧起到了关键性作用，从当初的晋中平原到今天的大半个山西，晋剧走出中国，走向世界。纵上所述，上党梆子迫切需要形成一个流派即——张派艺术，只有这样才能使“爱珍腔”发扬光大，只有这样才能更好更快的推动上党梆子向前发展。总之，上党梆子必须得开门立派，而且不至一个张派，还有吴派、郭派、齐派等等。
    说起“爱珍腔”，不仅仅是在高平各团，其它团体也多有传唱，只不过对高小团的影响比较深刻。这里是“爱珍腔”的发源地，也是张爱珍心里最牵挂的地方，她虽然不再随团工作，但她永远是小团的艺术指导。因此，多年来“爱珍腔”在这里广泛传播，《杀庙》、《杀妻》演员换了一茬又一茬（包括其它剧团），走了一家又一家，不变得永远是爱珍腔来爱珍调。 如此深远的影响，在上党唯爱珍也！上党梆子正是需要这样的人物多多出现，方可把这个剧种带到更加广阔的地方。会是谁出现呢？这个不好妄下结论，不过高小团的魏璐颖我到觉得是一个可造之才，将来怎么样谁也说不清。如果可以猜想，未来的上党可能会有一个与“爱珍腔”媲美的“璐颖腔”，虽然只是猜想，我依然关注依然期待。
    高小团是出人才的摇篮，这话一点不假。建团不过三十二年，就培养出造就了像张爱珍这样的顶尖人才，更有张庆春、杜建萍等知名艺人，又有魏璐颖、杨宇萌、申晓东等后备人才的崛起，这不能不说高小团在创造辉煌的同时也创造了奇迹。 过多的夸赞会使人心高气傲，过度的期盼会让人厌倦怠慢。当然，小演员们的表演也是存在缺点的，如魏璐颖、申晓东主演的《杀妻》，玉莲乃王莽之女，只因其父十五年前篡位谋汉而种下今日苦果，也就有了吴汉手持龙麟剑假装酒醉要杀妻，首先你要明白吴汉杀妻实不忍，作为演员不仅仅要做出动作，吴汉内心的那种爱惜、不舍统统要配合发挥，直到最后那三杯酒处处是夫妻间情深意切的体现。再说玉莲本是贤惠女，被这突如其来场景首先是吓了一跳，然后是充满疑问，到最后读懂了丈夫的难言之隐，聪明贤惠的王玉莲最终做了改朝换代的踏脚板。在这里编剧巧妙的设置了三杀，使剧情一次次升华，所以这折戏最能考验演员的唱功和做功。唱腔上的问题我就不多说了，主要是做功，二位小演员略显稚嫩，有的动作做的不是很到位；再就是身段过于僵硬，出不来立体美；没有投入真感情，说明眼神情没有融为一体；不管怎么说二位发挥的还是不错应以鼓励。
    我错过了看宇萌的国太，但我赶上了她在《大登殿》里的王夫人，也许这就是人们所说的有一失必有一得吧！虽然她的表演只有短短几分种，总也算是圆了朋友的几次相约邀请，为了能够好好的研究与揣摩，我当时拍下了这段视频，可惜拍的很不好。经过仔细揣摩认真研究，我认为杨宇萌的表演欠缺火候，主要表现在三个方面：一，缺乏稳定性，其台步似有跳跃的意思；二，缺乏稳重性，老旦即上了年纪之人，不应该存在小女子的那种撒娇行为；三，缺乏控制性，舞台不是讲究笑不露齿嘛！纵上所述，三位小演员所犯的都是些细微问题，也许是她们的舞台经验不足所致，且不怪之，望你们在以后的道路上多加注意，合理把握正确发挥，尽早扛起上党梆子这面红旗。
    反莽兴汉铭大志，千古绝唱是杀妻，朝野纷争害玉莲，马成刘秀是罪魁。改朝换代在中国历有之，一个朝代的兴盛标志着另一个朝代必然要被灭亡，因此往往会出现诸如《杀妻》的悲剧，甚至比这还悲惨比这还感人。姑且不论《杀妻》传世的真实性，我认为在封建皇权、父权、夫权统治的时代下，吴汉杀妻并不是没有可能的事情。退一步讲，就算不是王玉莲，李玉莲、赵玉莲也是难免的，历史进程的牺牲品是个必然规律，不是哪一人可以阻挡的。此剧由奶奶庙降香拉开序幕，吴汉由韩志俊饰，开门见山道破先机，无影投像抓拿刘秀（王树青饰）、马成（曹晋榆饰），二人万般无奈投奔潼关，谁料被新莽驸马吴汉用计套出真实身份，并将其二人打入死牢，就此为吴汉杀妻埋下伏笔。再加后来吴母一番训子使吴汉幡然醒悟，顿时与母亲、刘秀、马成统一战线，而造成杀妻的动机。反莽兴汉妻是累赘，恐汉心有不忍，刘秀马成双簧激将乃杀妻之导火线也。几番连环劝说，怂恿吴汉痛下杀心，可怜的王玉莲就这样在男权为大的封建王朝中消逝。玉莲死后吴汉反出潼关直捣长安，新莽亡，东汉兴，刘秀一统天下。只可惜戏曲不是历史，要不然玉莲之功当排兴汉之首也。
    今天是小团在洪水演出的人最后一天，为尽地主之宜，下午少爷提出要请小团的朋友们吃个便饭，我说可以，她们好不容易来一回咱洪水，能够一聚也是件幸事。就这样，我们如约将军亮、米霞、志立等人请到了洪水镇颇上档次的饭店小聚，难得相逢在洪水，趁菜还没上的空儿我们闲聊起来。当然好多话题离不开戏，你一言我一语甚是热闹，也许是他们长期舞台奔波的生活需要放纵一下，也许是他们遇到我们这样的知己而感到高兴，竟忘乎所以。虽不多见却常相遇，戏迷和演员中间有条扯不断的线，哈哈，不觉得菜已齐，大家举杯示意，唯有我傻傻的说了句本人不胜酒力，就以茶代酒欢迎各位光临洪水，吃好喝好唱好，明天好把高平回。宴席间小少爷大刀阔论的与几位演员谈《柴夫人》的修改；谈到《杀妻》除了小团上演外长化梆子也有；谈到小团的电子幕景立体直观很吸引人；谈剧团的现状聊剧团的未来等等，似有说不完的话题。人家还要化妆，我们也就不便深谈下去，匆匆起程奔剧场而去，天宫不美雨丝连连，朋友们路不好走当心留意，如有机会你还来洪水。
    最后一场是《程婴救孤》，这本戏是该团近几年移植上演的剧目，由陈涌泉编剧，特邀长治市豫剧团曹运福主导，付导演为本团王树青，音乐设计曹文强、魏满金，剧务宋军亮、杜志立，场记宋庆伟，道具制作杨天林，司鼓魏满金，操琴李建立，灯光焦帆，音箱王红卫，字幕司剑峰，服装韩琦花，道具李广平，司幕韩俊德，张庆春、宋军亮领衔主演，魏璐颖、弓秀玲、杨保宗、曹晋榆、米霞等参与演出。可谓动用了小团各行当精兵强将，团长副团长亲自出马，老团长也应邀回团主演义士程婴，这正是：
                   宋军亮与恩师前后主演
                   小璐颖演公主威仪照人
                   弓秀玲扮孤儿忠良之后
                   杨团长饰魏绛班师回营
                   为救孤公孙彩凤双遇害
                   为救孤老程婴法场受刑
                   屠安贾乱朝纲剑杀程婴
                   赵孤儿报恩情手刃真凶
感人感恩在此剧中表现的最突出，围绕程婴十六年只为保住赵氏孤儿，舍子、卖友苟且偷生，自己内心的痛苦，世人的不理解，乃至他身受刑具遍体伤，无情剑刺入他胸膛，世人才知程婴是个大大的好人，可又能怎么样？还是改变不了程婴的命运。这个故事最先出现在元杂剧的舞台上，后传到国外被翻译成《中国孤儿》流芳百世，程婴救孤史有记载，只不过历史事实经过加工整理早变身为千年舞台的艺术精品。
     《程》剧一开场就给人们带来一个可怕的场面，屠安贾满城搜捕孤儿，处处血雨腥风天下不安。在此危难之际乡医程婴与赵家门客商定，要救孤先献孤方可保孤的万全之策。就此时，剧中出现了一个名不见经传的丫环彩凤，饰演者叫米霞，戏校科班出身，基本功过硬，是小团不可或缺的花旦演员。在这个戏里她虽然只有几分钟，却依然全身心的投入，不折不扣把一个受尽严刑拷打的义女彩凤演绎的淋漓尽致，使剧情达到第一个高潮。接着就是程婴告密献孤，以至血染太平庄，剧中程婴哭子、哭友两场为宋军亮表演，观众反映这人哭的好，其实是军亮唱高音的不足正好与哭腔吻合，自不而然的就表现出了丧子、丧友后的切肤之痛，用声嘶竭虑来形容并不为过，此又一高潮也。后半场的张庆春老师更是出手不凡，把个程婴演绎的有情有义有血有肉，真正达到了感人肺腑！灭奸党大快人心，赵氏弱冠称雄风，从此铸就赵氏三百年基业，由始三晋，励治图精跻身战国七雄。
    至此，高小团在洪水的演出四天七场戏全部结束。洪水观众几乎场场都在两千多人左右，那怕是天阴下雨，观众手打雨具继续观看，甚至有人站在雨中纹丝不动，生怕误下剧情而造成遗憾。总之，高小团此行大获成功。不仅有张爱珍、郭孝明大家联手，又有魏璐颖、申晓东小演员亮相。不仅有传统剧目《秦香莲》，更有拿手剧目《吴汉杀妻》，又重磅推出《程婴救孤》。可谓五花八门好戏连台，洪水百姓竟相观看好评如潮，此番回乡真乃盛事、幸事也！

一个主题不要分开，发到一个帖子里，我给你合并过来了。谢谢

谢谢会长，我下回注意

真没少写。文章包含的内容太多了，剧评和演出过程以及个人情感分别来写也许更好。

只要有这中精神，人人看戏评戏，人人听戏说戏，就能提高演员和戏迷的积极性，提高平台知名度