主题：段二淼简介

段二淼与人民作家赵树理切磋戏艺

　　　中国的戏曲文化以源远流长闻名世界，而在中国有关戏曲流传中，很多地方都把唐玄宗李隆基奉为戏剧鼻祖。据历史记载，这个李隆基在戏曲上的造诣得益于潞州。因为，他当年在潞州任过别驾。有史记载，唐玄宗为别驾倡德政之外，常与潞州名人学士饮酒赋诗，吟歌起舞。诗云：“宫里府外灯连影，街头巷尾笙和歌。夜阑霜起归者少，陌路相逢醉者多。”当时，唐玄宗在上党倡戏曲、好歌舞由此可见一斑。而上党梆子则是潞州戏曲的主打品牌。
　　因潞州别称上党，故潞州的梆子被称作上党梆子。上党梆子在戏剧界颇负盛名，在约400个传统剧目中,以表现古代英雄、忠臣良将、外抗侵侮、内惩奸贼题材为主,许多戏剧浸透着强烈的爱国主义情感,富有积极意义，深受人们欢迎。说到上党梆子，有一个绕不过的人物，他的名字叫段二淼，这个曾经担任过长治上党戏剧院院长的戏剧表演艺术家，不仅以戏功深厚、演艺高超而扬名华夏，而且其爱国品格、大义精神，更令人感动和敬仰。
　　段二淼（1898年~1969年），平顺县赤壁村人。他幼年家境贫寒，父母早亡，9岁随叔父段小章学戏，后拜艺人麒麟为师。登台后，以演《佘塘关》的杨继业、《破洪州》的杨宗保、《翠屏山》的石秀而获得声誉，从此专攻小生，有“活罗成”之称。后又兼攻须生。他以唱功见长，唱腔挺拔高亢,字正腔圆,明快清晰,委婉华丽。身段刚健优美,擅翎子功，靠架功尤为出色。在《乌鸦山》、《甘泉宫》、《小宴》、《雁门关》、《长生殿》、《柳春院》中,成功地塑造了罗成、秦始皇、吕布、杨八郎、唐明皇、苗洪等艺术形象。30岁赴太原演出，曾获“艺满并门”之誉。1944年参加中国共产党领导的抗日根据地太南胜利剧团，先后扮演了《白毛女》中的黄世仁、《小二黑结婚》中的“二孔明”、《血泪仇》中的王仁厚等角色。1946年加入中国共产党，后任胜利剧团团长。新中国成立前夕，出席全国第一次文学艺术界代表大会。1958年起任山西省晋东南艺术学校 （后改称山西省艺术学校晋东南分校）校长，后兼任上党戏剧院院长。
　　段二淼尽管少年时备受艰辛，但他对戏曲的执著和痴迷使他的精神世界里感受到的是充实而快乐的人生。他8岁时因祖母逃荒，又随叔父度日。他的叔父段小章是一个农村的戏曲爱好者，常在戏班里帮忙，因此段二淼也从小就接触了戏曲，耳濡目染，小二淼对唱戏格外钟爱。在一次到邻村看戏赶夜路返家时，段小章意外地发现小二淼竟能将当夜演出的戏名和台词一句不漏地背唱出来，于是就送他去学戏，走上了戏曲表演的道路。八、九岁时他就学会了《三审》、《桑园会》等小戏，十岁时就进了河北省涉县的天益班，后来又到黎城县的公益班，拜麒麟为师。再后来又到襄垣的鸣凤班、合意班、景义班，长子乐意班，平顺三乐班等班社学艺锻炼。十六岁时，他已经在上党剧坛走红。写戏的文约中就有了“二淼不到，扒戏价一半”的内容，可见他当时在上党戏剧界的影响之大。他十六岁那年，潞安府一位大户人家唱戏祝寿，请的是潞州的三乐班和晋城的州底剧团打对演出。州底剧团实力雄厚，台下观众如潮，占尽上风。而三乐班则相形见绌，台下冷清。东家不经意间点名让跑龙套的段二淼出场试试。谁知段二淼登台亮相，身段唱腔，频频出彩，竟倾倒观众，一炮走红，被人称为“活罗成”、“活庄王”。
　　博采众家之长，兼收并蓄，为我所用，也是段二淼将一生托付给戏曲艺术的一个方面。赵清海是泽州府的好把式，到长治来唱的次数不多。段二淼对这个机会很珍惜，只要赵清海一来，他都要去看，细心琢磨，模仿强记。那时没有录音录像设备，剧本也不外传，学习全凭脑记，段二淼凭着超强的记忆，居然把当时上党梆子名角的整本戏和套路都掌握了。《清河桥》他是学赵清海的；《甘泉宫》中的身段、表演是兴盛的，唱腔却是发枝的；《闹帐》则全是发枝的；《小宴》和《访永宁》是继承土长的。《夺阿斗》中有小旺的技艺，《二子乘舟》中又有郎小喜的模式……可以说，段二淼的表演，体现的是上党梆子当时的最好演艺。因而，太行山人对他几近完美的戏艺极具崇拜，并赋以了神奇的解说，于是就有了他的家乡浊漳河沿岸流传极广的“赤壁村出了个段二淼，三年不结老南瓜”的传说。
　　段二淼不仅继承前人的长处，而且善于创新和发扬光大。在潜心研究的基础上，他从主题思想、人物性格等方面都加以改革和创新。他那柔似潺潺流水，顿如斩钉截铁的唱腔道白，优美多姿的身段，还有他继承和创新而自成一派的架子功，都展现了他在戏曲表清空艺术上深厚的造诣。
　　对段二淼来说，他的人生是充实和积极的。他视戏曲艺术为自己的生命，达到了无日不练、无日不唱的痴迷状态，戏曲艺术成为他一生的挚爱和生命中不可或缺的组成部分。作为一个民间艺人，他之所以能够赢得戏剧界乃至更多人的敬重，除了他精湛的戏曲表演艺术外，更多因素应该是他坚守不渝的民族气节和家国情怀。（赵伟平）

段二淼与人民作家赵树理切磋戏艺

　　　中国的戏曲文化以源远流长闻名世界，而在中国有关戏曲流传中，很多地方都把唐玄宗李隆基奉为戏剧鼻祖。据历史记载，这个李隆基在戏曲上的造诣得益于潞州。因为，他当年在潞州任过别驾。有史记载，唐玄宗为别驾倡德政之外，常与潞州名人学士饮酒赋诗，吟歌起舞。诗云：“宫里府外灯连影，街头巷尾笙和歌。夜阑霜起归者少，陌路相逢醉者多。”当时，唐玄宗在上党倡戏曲、好歌舞由此可见一斑。而上党梆子则是潞州戏曲的主打品牌。
　　因潞州别称上党，故潞州的梆子被称作上党梆子。上党梆子在戏剧界颇负盛名，在约400个传统剧目中,以表现古代英雄、忠臣良将、外抗侵侮、内惩奸贼题材为主,许多戏剧浸透着强烈的爱国主义情感,富有积极意义，深受人们欢迎。说到上党梆子，有一个绕不过的人物，他的名字叫段二淼，这个曾经担任过长治上党戏剧院院长的戏剧表演艺术家，不仅以戏功深厚、演艺高超而扬名华夏，而且其爱国品格、大义精神，更令人感动和敬仰。
　　段二淼（1898年~1969年），平顺县赤壁村人。他幼年家境贫寒，父母早亡，9岁随叔父段小章学戏，后拜艺人麒麟为师。登台后，以演《佘塘关》的杨继业、《破洪州》的杨宗保、《翠屏山》的石秀而获得声誉，从此专攻小生，有“活罗成”之称。后又兼攻须生。他以唱功见长，唱腔挺拔高亢,字正腔圆,明快清晰,委婉华丽。身段刚健优美,擅翎子功，靠架功尤为出色。在《乌鸦山》、《甘泉宫》、《小宴》、《雁门关》、《长生殿》、《柳春院》中,成功地塑造了罗成、秦始皇、吕布、杨八郎、唐明皇、苗洪等艺术形象。30岁赴太原演出，曾获“艺满并门”之誉。1944年参加中国共产党领导的抗日根据地太南胜利剧团，先后扮演了《白毛女》中的黄世仁、《小二黑结婚》中的“二孔明”、《血泪仇》中的王仁厚等角色。1946年加入中国共产党，后任胜利剧团团长。新中国成立前夕，出席全国第一次文学艺术界代表大会。1958年起任山西省晋东南艺术学校 （后改称山西省艺术学校晋东南分校）校长，后兼任上党戏剧院院长。
　　段二淼尽管少年时备受艰辛，但他对戏曲的执著和痴迷使他的精神世界里感受到的是充实而快乐的人生。他8岁时因祖母逃荒，又随叔父度日。他的叔父段小章是一个农村的戏曲爱好者，常在戏班里帮忙，因此段二淼也从小就接触了戏曲，耳濡目染，小二淼对唱戏格外钟爱。在一次到邻村看戏赶夜路返家时，段小章意外地发现小二淼竟能将当夜演出的戏名和台词一句不漏地背唱出来，于是就送他去学戏，走上了戏曲表演的道路。八、九岁时他就学会了《三审》、《桑园会》等小戏，十岁时就进了河北省涉县的天益班，后来又到黎城县的公益班，拜麒麟为师。再后来又到襄垣的鸣凤班、合意班、景义班，长子乐意班，平顺三乐班等班社学艺锻炼。十六岁时，他已经在上党剧坛走红。写戏的文约中就有了“二淼不到，扒戏价一半”的内容，可见他当时在上党戏剧界的影响之大。他十六岁那年，潞安府一位大户人家唱戏祝寿，请的是潞州的三乐班和晋城的州底剧团打对演出。州底剧团实力雄厚，台下观众如潮，占尽上风。而三乐班则相形见绌，台下冷清。东家不经意间点名让跑龙套的段二淼出场试试。谁知段二淼登台亮相，身段唱腔，频频出彩，竟倾倒观众，一炮走红，被人称为“活罗成”、“活庄王”。
　　博采众家之长，兼收并蓄，为我所用，也是段二淼将一生托付给戏曲艺术的一个方面。赵清海是泽州府的好把式，到长治来唱的次数不多。段二淼对这个机会很珍惜，只要赵清海一来，他都要去看，细心琢磨，模仿强记。那时没有录音录像设备，剧本也不外传，学习全凭脑记，段二淼凭着超强的记忆，居然把当时上党梆子名角的整本戏和套路都掌握了。《清河桥》他是学赵清海的；《甘泉宫》中的身段、表演是兴盛的，唱腔却是发枝的；《闹帐》则全是发枝的；《小宴》和《访永宁》是继承土长的。《夺阿斗》中有小旺的技艺，《二子乘舟》中又有郎小喜的模式……可以说，段二淼的表演，体现的是上党梆子当时的最好演艺。因而，太行山人对他几近完美的戏艺极具崇拜，并赋以了神奇的解说，于是就有了他的家乡浊漳河沿岸流传极广的“赤壁村出了个段二淼，三年不结老南瓜”的传说。
　　段二淼不仅继承前人的长处，而且善于创新和发扬光大。在潜心研究的基础上，他从主题思想、人物性格等方面都加以改革和创新。他那柔似潺潺流水，顿如斩钉截铁的唱腔道白，优美多姿的身段，还有他继承和创新而自成一派的架子功，都展现了他在戏曲表清空艺术上深厚的造诣。
　　对段二淼来说，他的人生是充实和积极的。他视戏曲艺术为自己的生命，达到了无日不练、无日不唱的痴迷状态，戏曲艺术成为他一生的挚爱和生命中不可或缺的组成部分。作为一个民间艺人，他之所以能够赢得戏剧界乃至更多人的敬重，除了他精湛的戏曲表演艺术外，更多因素应该是他坚守不渝的民族气节和家国情怀。（赵伟平）

图为段二淼在太原演出时获得的“誉满并门”的锦缎。
 

　　可以说，段二淼的戏曲艺术在当时可谓名冠三晋、独领风骚，他那精湛的技艺、赏心悦目的表演，已经跻身中国戏曲文化行列，然而检索段二淼的演艺生涯，就会发现自其登台表演以来，一生很少离开过舞台，但1939年至1943年却是一段舞台空白，这四年正是中华民族遭遇外侮的四年，这名上党艺人在这四年的岁月里又是怎样度过的呢？
　　据今天所存史料记载和当年领略段二淼风采的乡间人士回忆，段二淼在国难当头的非常时期，表现了一个民间艺人的民族气节。那时上党人、山西人，乃至中国喜欢上党梆子的人都喜欢看段二淼的表演，把看戏作为一种享受。而段二淼也因此感到自豪。他把唱戏作为自己的最大快乐。但是，段二淼生性耿介，疾恶如仇，从不趋炎附势，在给谁表演的问题上是绝不含糊的。对恶霸、豪绅等邪恶之流，他都坚辞不演，因而也常常受到这些无赖的欺凌，但他却始终不屈从于这些邪恶之流。抗日战争开始后，日寇占领上党，时局维艰，敌伪顽政权和抗日武装的人民政权在这块土地上犬牙交错。而此时段二淼风华正茂，在戏曲艺术上风头正劲，上党地区的各色人等皆以能请到段二淼唱戏为荣。这也令上党地区的伪政权和汉奸产生了借此向日寇献媚取宠的非分之想。1939年，长治郊区关村的维持会长亲自登门请段二淼去给日本人唱戏，段二淼断然拒绝。维持会长讨了个没趣，但仍不死心，见软的不行，就来硬的，便施以卑鄙手段，欲让段二淼就范。于是，在壶关唱戏时，就发生了有人向舞台上开枪的事情。同时段二淼也收到了维持会长捎来的话，唱戏就得给日本人唱，除非你段二淼不唱戏。段二淼再三权衡，认识到作为一个民间艺人，明显缺乏和敌寇正面抗衡的资本，但自己就是不唱戏，也绝不出卖灵魂去取悦寇仇。于是他毅然带领徒弟温喜云、赵玉信等返回没有被日本人占领的家乡平顺县赤壁村隐居，以此来表达对敌寇的愤恨。
　　在那段日子里，段二淼面对河山破碎、华夏生灵涂炭，极度悲愤，终日以下地劳动来排遣心中的忧愤。苦闷至极时，就和同村好友赵松则在窑洞里闷头抽烟，也曾久久伫立在浊漳河边面对河水发呆。是的，对一个钟爱戏曲的人来说，那份熬煎是残忍的。但是在给谁唱的选择上，段二淼却是理智的。
　　直到1943年冬天，段二淼遇到了作家赵树理。两人在赤壁村朝夕相处，谈论人生，切磋戏艺，交往甚密，遂成了莫逆之交，赵树理还在赤壁村的河坡窑口写出了《小二黑结婚》。段二淼在赵树理的引导下，于1944年参加了抗日根据地的太南胜利剧团，摆脱了日寇的统治和扫荡，并重返舞台。而他在个人钟爱和民族大义之间的理智选择，也理所当然地受到了人们的敬佩和尊敬。
　　如今，上党梆子这一民间艺术奇葩，仍在中华大地上绽放。段二淼作为上党梆子一个时期的杰出代表，也给人们留下了不可磨灭的记忆。当我们今天重新审视段二淼时，仍然能感受到这个民间艺人身上闪现的民族气节。
　　我们在品评前人时，除看重才华外，更多的是人的品德和精神。吕布在三国中，可谓武艺高强，但却与关羽有着明显的差别。按说吕布的武艺绝不在关羽之下，要不怎么会有三英战吕布呢？但关羽却是受人们尊崇的，关羽忠义文化在华夏传承不衰。可见人们认定的不仅是才华技艺，更多的则是精神和品德。段二淼在国家危亡之际，能够不被威武所屈，坚守民族自尊的底线，其品行之高洁令后人敬仰。他的人生因这四年的割爱而辉煌，而更具魅力。
　　我们无法考证当年段二淼弃戏返乡时的心路历程，但我以为，段二淼从初晓事理的总角之龄起，即醉心戏曲，追求艺术，直至学有所成，占尽上党戏苑风流，从中可见他对戏曲表演的钟情与执着，戏曲表演是他人生的追求和精神支柱。这四年间的弃戏从农，则完全是出于一个忠直艺人的情怀，一个艺人的人格立场，也是一个艺人固守道义的最后一道精神防线。
　　可以想见段二淼在家乡赤壁村四年躬耕垄亩、培植嘉禾，这种近似隐居的生活并不能抹平他胸中的块垒，在中华民族面临生死存亡的时日里，他不可能像陶渊明那样享受“采菊东篱下，悠然见南山”的田园乐趣，当然他也不可能像他的同乡、上党抗日先驱岳增瑜那样拔剑而起、悲壮激越。但就其能舍毕生之戏曲钟爱，而断然作别舞台、不事寇仇、坚守道义底线而言，也足可见其民族气节之一斑，一个正直艺人的拳拳之心清晰可见。他那样的选择，是太行山人，乃至每一个有良知的中国人在国难当头的不屈抗争。尽管在那段时日里，段二淼没有了舞台上痛斥奸佞、直面邪恶的高亢凛然，但这却是一场呵护尊严、守卫灵魂的无言抗争；没有了戏剧中叱咤风云、一扫寇仇的淋漓展示，但这却是一曲维护正义、威武不能屈的艺人浩歌。

图为段二淼在太原演出时获得的“誉满并门”的锦缎。
 

　　可以说，段二淼的戏曲艺术在当时可谓名冠三晋、独领风骚，他那精湛的技艺、赏心悦目的表演，已经跻身中国戏曲文化行列，然而检索段二淼的演艺生涯，就会发现自其登台表演以来，一生很少离开过舞台，但1939年至1943年却是一段舞台空白，这四年正是中华民族遭遇外侮的四年，这名上党艺人在这四年的岁月里又是怎样度过的呢？
　　据今天所存史料记载和当年领略段二淼风采的乡间人士回忆，段二淼在国难当头的非常时期，表现了一个民间艺人的民族气节。那时上党人、山西人，乃至中国喜欢上党梆子的人都喜欢看段二淼的表演，把看戏作为一种享受。而段二淼也因此感到自豪。他把唱戏作为自己的最大快乐。但是，段二淼生性耿介，疾恶如仇，从不趋炎附势，在给谁表演的问题上是绝不含糊的。对恶霸、豪绅等邪恶之流，他都坚辞不演，因而也常常受到这些无赖的欺凌，但他却始终不屈从于这些邪恶之流。抗日战争开始后，日寇占领上党，时局维艰，敌伪顽政权和抗日武装的人民政权在这块土地上犬牙交错。而此时段二淼风华正茂，在戏曲艺术上风头正劲，上党地区的各色人等皆以能请到段二淼唱戏为荣。这也令上党地区的伪政权和汉奸产生了借此向日寇献媚取宠的非分之想。1939年，长治郊区关村的维持会长亲自登门请段二淼去给日本人唱戏，段二淼断然拒绝。维持会长讨了个没趣，但仍不死心，见软的不行，就来硬的，便施以卑鄙手段，欲让段二淼就范。于是，在壶关唱戏时，就发生了有人向舞台上开枪的事情。同时段二淼也收到了维持会长捎来的话，唱戏就得给日本人唱，除非你段二淼不唱戏。段二淼再三权衡，认识到作为一个民间艺人，明显缺乏和敌寇正面抗衡的资本，但自己就是不唱戏，也绝不出卖灵魂去取悦寇仇。于是他毅然带领徒弟温喜云、赵玉信等返回没有被日本人占领的家乡平顺县赤壁村隐居，以此来表达对敌寇的愤恨。
　　在那段日子里，段二淼面对河山破碎、华夏生灵涂炭，极度悲愤，终日以下地劳动来排遣心中的忧愤。苦闷至极时，就和同村好友赵松则在窑洞里闷头抽烟，也曾久久伫立在浊漳河边面对河水发呆。是的，对一个钟爱戏曲的人来说，那份熬煎是残忍的。但是在给谁唱的选择上，段二淼却是理智的。
　　直到1943年冬天，段二淼遇到了作家赵树理。两人在赤壁村朝夕相处，谈论人生，切磋戏艺，交往甚密，遂成了莫逆之交，赵树理还在赤壁村的河坡窑口写出了《小二黑结婚》。段二淼在赵树理的引导下，于1944年参加了抗日根据地的太南胜利剧团，摆脱了日寇的统治和扫荡，并重返舞台。而他在个人钟爱和民族大义之间的理智选择，也理所当然地受到了人们的敬佩和尊敬。
　　如今，上党梆子这一民间艺术奇葩，仍在中华大地上绽放。段二淼作为上党梆子一个时期的杰出代表，也给人们留下了不可磨灭的记忆。当我们今天重新审视段二淼时，仍然能感受到这个民间艺人身上闪现的民族气节。
　　我们在品评前人时，除看重才华外，更多的是人的品德和精神。吕布在三国中，可谓武艺高强，但却与关羽有着明显的差别。按说吕布的武艺绝不在关羽之下，要不怎么会有三英战吕布呢？但关羽却是受人们尊崇的，关羽忠义文化在华夏传承不衰。可见人们认定的不仅是才华技艺，更多的则是精神和品德。段二淼在国家危亡之际，能够不被威武所屈，坚守民族自尊的底线，其品行之高洁令后人敬仰。他的人生因这四年的割爱而辉煌，而更具魅力。
　　我们无法考证当年段二淼弃戏返乡时的心路历程，但我以为，段二淼从初晓事理的总角之龄起，即醉心戏曲，追求艺术，直至学有所成，占尽上党戏苑风流，从中可见他对戏曲表演的钟情与执着，戏曲表演是他人生的追求和精神支柱。这四年间的弃戏从农，则完全是出于一个忠直艺人的情怀，一个艺人的人格立场，也是一个艺人固守道义的最后一道精神防线。
　　可以想见段二淼在家乡赤壁村四年躬耕垄亩、培植嘉禾，这种近似隐居的生活并不能抹平他胸中的块垒，在中华民族面临生死存亡的时日里，他不可能像陶渊明那样享受“采菊东篱下，悠然见南山”的田园乐趣，当然他也不可能像他的同乡、上党抗日先驱岳增瑜那样拔剑而起、悲壮激越。但就其能舍毕生之戏曲钟爱，而断然作别舞台、不事寇仇、坚守道义底线而言，也足可见其民族气节之一斑，一个正直艺人的拳拳之心清晰可见。他那样的选择，是太行山人，乃至每一个有良知的中国人在国难当头的不屈抗争。尽管在那段时日里，段二淼没有了舞台上痛斥奸佞、直面邪恶的高亢凛然，但这却是一场呵护尊严、守卫灵魂的无言抗争；没有了戏剧中叱咤风云、一扫寇仇的淋漓展示，但这却是一曲维护正义、威武不能屈的艺人浩歌。