主题：戏曲与电影

戏曲与电影

过去没有许多时间看戏，也就没有多想过戏曲和电影有什么区别。退休之后，看戏多了，但是也只是觉得看戏是老人们的爱好，年轻人不看戏，因为他的节奏实在太慢，年轻人接受不了。

看戏多了，就对戏曲有了新的认识。觉得戏曲和中国的大写意国画有许多相似之处。粗略处，一笔带过，马鞭子一甩，千万里瞬间即到，一支船桨，江河湖海任我遨游；细微处，帽翅移动，水袖一甩，内心感情赫然间令人动情。几句道白，就把事情交代得清清楚楚。这和国画中泼墨挥毫山水一片，却又能见到树木花卉栩栩如生是一个道理。戏剧中的时间和空间的跨度要大则大，要小则小，人物的形象，从脸谱上就可以辨别忠奸邪恶。那些程式化的东西既给演员们规定了表演的规范，也给观众留下了艺术的享受。剧情发展，完全不显得节奏慢，一个朝代的更替，一个悲剧或喜剧的过程，在短短的一两个小时中就能完成。演员的唱念做打功夫，给观众留下了丰富的想象空间。

电影和电视剧则与戏剧不同，它总是把真实性作为其表达内容的一种常规手段。（这里电影和电视剧不包括喜剧电影艺术片和电视戏剧）。无论从场景、人物、言行，都已真实行为为标准，尤其是人物的内心世界外化，除了场景的烘托之外，和真实生活中的几乎一模一样。就和油画一样，头发皮肤都十分逼真，几乎就是摄影和摄像一般，给人留下身临其境的感觉。尤其是现在的立体电影更是如此。

记得毕加索曾经临摹了许多齐白石的画，而且，毕加索说过，他不敢到中国来，因为中国有齐白石。可见西方的艺术大师对中国的艺术也是十分崇拜的。中国的绘画艺术和戏剧艺术深深为西方的艺术大师所推崇。中国的许多大画家也对中国的戏剧非常有研究。李苦禅、李可染等大师都对戏剧有十分精到的研究。而且李苦禅先生自身就是一位戏剧表演艺术家。他们从戏剧中悟到了许多绘画的道理。

当然，这不是我喜欢戏剧的理由。我只是从看戏的过程中，看到了中国传统艺术的相互关联而已。

 

传统的东西不应该丢，只应该研究如如何去提高。一切外来的东西，在他们那里不也是“土”的吗？洋人看咱的东西，不也是洋的吗？

谢谢版主的夸奖。

中国的戏剧，往往是因演员而红的，西方的剧目，往往是因剧作家而红的。西方没有能和梅兰芳比肩的伟大的戏剧表演艺术家，同时也缺乏完美的戏剧表演程式。而中国除了有伟大的戏剧表演艺术家，同时还有伟大的剧作家，如汤显祖、王实甫、曹禺等等大师级人物。这就是中国戏剧的艺术魅力比西方的更完美、更具有历史的穿透力的原因所在。

年纪大了，就想看戏。因为上年纪的人，生活节奏变慢了，有更多的闲暇时间咀嚼生活，犹如品茶，需要细酌慢饮，才能品出茶的味道来。看戏如品茶，越品越有味儿。