主题：上党梆子现有各剧团需要分剧团传承和保护唱腔？

关于上党梆子唱腔的传承保护问题，一直以来就争议不断。

针对目前活跃在整个上党地区两个城市范围内的大大小小的上党梆子剧团，以及公布的几个大家都知道的、也是公认的两市范围内的国家非物质文化遗产上党梆子代表性传承人等分布状况，最近又有几个戏迷朋友聊到上党梆子唱腔的传承保护问题，有的提出观点说上党梆子现有各剧团需要分剧团保护传承唱腔，有的说不需要分剧团而是分县、市、区域去保护传承上党梆子唱腔，有的说是应该由这些上党梆子代表性传承人跟随几个剧团进行专门的保护传承。

各说各道，应该都是为了上党梆子的薪火相传，上述说法或者观点建议是否也有一定道理？

上党梆子的改革设计的“土不土洋不洋”腔调主要出在咱们晋城地区，人家长治地区问题不大，咱们需要反思。

回复楼上：您关于对本人所说的“保护唱腔”的理解和观点是片面的和偏颇的。

 

中国戏曲界对戏曲创新与改革是有主格调的，那就是这个保护唱腔是不能让那些的“个性化”唱腔成为主导戏曲创新的“榜样”或者“方向”的，如果是这样，就是“伪改革、伪创新”，对戏曲将是毁灭性的打击！

 

本人非常支持戏曲创新和改革，但是这个创新和改革不是“胡闹”！不能“瞎干”！

 

本人与国内众多热爱戏曲的人们一样，反对那些以“发展创新改革”为幌子进行标新立异，树立什么所谓“戏曲新潮”，错误地将戏曲的创新以自我为圆点，去背离戏曲的传统属性去“创新、改革”，添加西洋歌剧以及歌舞剧、音乐剧、音诗话剧、戏歌性色彩“元素”，将戏曲的创新随意嫁接到所谓的“改革创新”上来美其名曰。

 

地方戏曲的创新、改革也是一样，不能失去地方“风格”、地方味，戏曲的改革创新不是脱离戏曲核心元素或者让某一种个性化的“风格”引导一个剧种的整个唱腔发生变异、裂变！

 

另外，我们对传承和发展中国戏曲包括上党戏曲，以及保护唱腔，也不能总是寄希望予某一个剧团或者几个人身上，所有的剧团和所有的演员都是唱腔保护的责任人，是理所当然！是责无旁贷！

戏台下看戏的是老年人多，不是因为唱腔“传统”造成的，改革成“歌剧”也改变不了这个局面，因为这个不是真正的原因。

 

多元文化有冲击是一个因素，但戏曲观众萎缩的另一些原因中，有一个简单却非常重要的因素就是---戏曲与人民群众的“零距离”接触问题，因为很多人不再象以前一样能多频次、多机遇地接触戏曲，戏曲团体同时也不给或者少给群众以广泛接触的机会---在广场、在露天剧场等地，由于看不到戏曲演出，或者演出机会稀少，自然失去了吸引、影响青少年观众的机会。