主题：[原创]抚今追昔 继往开来——让戏曲在党旗下传承

抚今追昔   继往开来

让戏曲在党旗下传承

 

晋城市戏剧家协会主席  吴国华

 

      2011年是中国共产党成立90周年，是实施“十二五”规划的开局之年，是全面推动转型跨越发展的关键之年，也是山西“综改试验区”的起步之年。今天，在这里举行我市社科界建党90周年座谈会，意义重大。而我作为一名党员、一名戏剧工作者，能参加这样的座谈会，倍感荣幸。因为，中国共产党代表了先进生产力的发展要求，代表了先进文化的前进方向，代表了最广大人民的根本利益。

 

      古希腊学者阿基米德说过：“如果给我一个支点,我可以撑起整个地球。”阿基米德没有找到这个支点，也没有撑起过地球。但是，苦难的中国在90年前找到了拯救中国的支点，那就是中国共产党。

 

      90年前，为改变民族命运，中国共产党顺天时应民意挺身而起，从此后，指路人身先士卒，中国革命拨云雾迎朝阳凝心聚力。

 

      60多年前，志士仁人前赴后继，战火硝烟中托起五星红旗，从此后，中华民族傲然屹立，巍巍昆仑改变着世界格局。

 

      30多年前，探索的道路栉风沐雨，春天的故事拉开鸿篇巨制的变革序曲，从此后，不断创造着东方奇迹。

 

      90年来，中国共产党由小到大、由弱变强，领导中国人民冲破重重难关，夺取了革命斗争和经济建设的一个又一个胜利。中国共产党坚持以马克思列宁主义、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系为指导，领导全国人民改革开放，奋斗进取，全面推进中国特色社会主义现代化建设，综合国力显著增强，取得了举世闻名的成就。可以说，中国共产党的历史，就是不断走向胜利的历史。

 

      回顾90年的峥嵘岁月，除了感慨，更多的是感激。

 

      诞始于300多年前的上党梆子，一路走来，风雨兼程。上党梆子的发展史，一如中国共产党员的发展史，风云变幻，潮起潮落。

 

      上党梆子，在300多年的发展历程中，汲太行山脉之大气，取上党盆地之灵气，受兵家必争之地之杀气，形成了高亢激昂、大开大合的独具特色的艺术风格。同时，“昆梆罗卷黄“五声腔并存，血肉丰满，耐人咀嚼。龙啸凤呤般的上党梆子被上党人民视为“宗教”，婚丧嫁娶，节庆祭祀，百般信仰，优雅而辉煌。

 

      纵观其发展史，经历了以下三个辉煌期：

 

      上世纪三十年代，为第一辉煌期。领军人物当属“上党戏王”赵清海，他以高亢自如、圆润婉转的唱腔和功夫过硬、变幻莫测的表演，把上党梆子的根深深扎在了太行山的泥土之中。加之他亲手培养的一大批各行当的名伶，使这一时期作为上党梆子的奠基而载入史册。

       

      五六十年代，为第二辉煌期。其核心人物有段二淼、郭金顺、吴婉芝、郝同生、郝娉之等。通过这一批名伶，上党梆子建立起宗法，初步形成了流派，并且从剧目到表演以至舞台，都走上了独具风格的规范之路。其辉煌标志可概括为四个字：承前启后，即承赵清海之先绪而启八十年代之创新。尤其以郭金顺、吴婉芝为代表的简而厚的唱腔流派和以段二淼、郝同生为代表的婉而润的唱腔流派，更影响深远，成为当今上党梆子的主要流派。

       

      八十年代后，具体讲，为第三辉煌期。和全国其它剧种一样，上党梆子沐浴着改革开放的阳光雨露出现了划时代的进步。优秀演员有吴国华、张爱珍、张保平、郭孝明等，继承发展了上一代艺术家的艺术特色并传承了下来。

 

      在上党梆子的发展历程中，有多个班社、剧团、流派，但最精华的、也是历史记载最浓墨重彩的，当属晋城市上党梆子剧团走过的70多年风雨路。

 

      晋城市上党梆子剧团，伴随着抗日战火的烽烟成立于1938年，原名太行胜利剧团。1954年，经与高平朝阳剧团合并，更名为长治专区人民剧团第一分团，后改称山西省上党梆子剧团、晋东南地区上党梆子剧团。“文革”期间，曾改名晋东南地区毛泽东思想宣传队第一中队，后与由上党落子剧团改名的第二中队合并为晋东南地区第一剧组。1974年恢复上党梆子剧团建制。1985年，市管县体制改革后归属晋城市，称晋城市上党梆子剧团、晋城市上党梆子青年团。1989年归属山西省上党戏剧院。1991年，分为上党戏剧院第一演出团和第二演出团。2002年，合并重组为晋城市上党梆子剧团至今。

 

      多年来，在市委宣传部、市文广新局的正确领导下，市上党梆子剧团高举中国特色社会主义的伟大旗帜，以邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导，深入贯彻落实科学发展观，坚持党的基本路线不动摇，坚持“两为”方向和“双百”方针，坚持“以科学的理论武装人，以正确的舆论引导人，以高尚的精神塑造人，以优秀的作品鼓舞人”，积极弘扬时代主旋律，致力于繁荣我市戏剧事业，全力推进“文化强市”建设。

 

上党梆子与影视联姻，扩大影响

 

      千百年来，戏曲始终以舞台为载体，呈现为舞台化的演出，并由此形成一系列舞台艺术特征。然而，当电影、电视出现以后，戏曲立即成为电影、电视文化的重要组成部分。特别是半个多世纪以来，随着影视业的迅速崛起及日益成熟，大量观众已经不满足于通过舞台演出来观赏戏曲，而是通过影视化了的戏曲来满足精神需求。

 

      长期蜗居在太行山的上党梆子，借鉴京剧戏曲片《定军山》、《四郎探母》，越剧《梁山伯与祝英台》的成功经验，也作了有益尝试和积极探索。

 

      1961年，经过五年的舞台实践，上党梆子《三关排宴》日趋成熟，成为上党梆子的最具代表性剧目。后经赵树理多次修改、整理，决定赴长春电影制片厂拍摄电影戏曲片。影片由刘国权导演，郝聘之饰佘太君，吴婉芝饰萧银宗，郭金顺饰杨四郎。1962年3月，上党梆子第一部电影戏曲片完成。拍摄期间，周恩来总理、朱德委员长曾看望了剧团领导和主要演员，并盛赞《三关排宴》是一出难得的好戏。

 

      电影《三关排宴》公映后，受到全国人民的极大欢迎，引起强烈反响。《人民日报》、《山西日报》等报刊纷纷发表评论文章，湖北、湖南、四川等十多个省区索要剧本，影响空前，影片取得巨大成功。

 

      1987年，上党梆子《斩花堂》再次赴长春电影制片厂拍摄电影戏曲片。郭孝明饰颜惠民，张爱珍饰宋巧莲，张保平饰家院，马正瑞饰张从，名家云集，阵容强大。影片在全国公映后，同样得到戏曲专家和观众的一致好评。

2001年，在市委、市政府的大力支持下，上党梆子《初定中原》经过进一步加工、整理，被中央电视台拍摄成四集电视戏曲片。张保平饰多尔衮，吴国华饰孝庄，齐素珍饰福临。播映后，全国戏迷反响强烈，好评如潮，该剧荣获第22届电视“飞天奖”。

 

      电影戏曲片《三关排宴》、《斩花堂》，电视戏曲片《初定中原》，使上党梆子走出了太行山，走向了全国，扩大了上党梆子的影响力。

 

      传统戏曲进入电影、电视载体后，业已改变单一的舞台表演形态，呈现出多元化趋势，可以满足多层次、多口味的观众需求。但是，我们从业者一定要清楚，这只是一种探索、一种尝试，不可能成为主流，也不应该成为主流。戏曲的精髓还在于传统的舞台表演，“一桌两椅”的虚拟化呈现。戏曲一旦写实，将改变它的基因，出现畸形发展，这是很可怕的。

 

积极参加各级赛事，推人推戏

 

      改革开放以来，港台流行音乐如潮水般涌向大陆，受此影响，上世纪80年代前期，戏曲走向了低谷，观众锐减，收入萎缩，有志之士亟谋振兴。

 

      1986年，为迎接山西省文化厅振兴山西戏曲青年团调演，市上党梆子青年团充分发挥青年演员的作用，积极备战，参加调演。谁也没想到，作为山西“四大梆子”中并不强大的上党梆子的《收书》、《杀妻》、《借粮》、《酒楼洞房》、《还印》五个折子戏，一举夺魁，誉满省城，剧团荣获“综合治理成绩显著”奖。这次调演，为上党梆子注入了新的活力，推出了吴国华、张爱珍、张保平、郭孝明等一批戏曲新秀。同时，也造就了《收书》、《杀妻》等一批经典剧目。

 

      1991年，山西省上党戏剧院决定晋京角逐中国戏剧最高奖——梅花奖。吴国华率领的第一演出团演出了《三关排宴》选场、折子戏《借粮》、《杀惜》，张爱珍率领的第二演出团演出了《杀妻》、《两地家书》，两人独具特色的唱腔和近乎完美的表演，赢得专家评委和首都观众高度赞誉。吴国华、张爱珍双双荣获第九届中国戏剧“梅花奖”，一时成为上党剧坛盛事。

 

      1998年，山西省上党戏剧院第一演出团携带新编历史剧《初定中原》再次晋京角逐“梅花奖”。张保平精堪的表演赢得专家和评委的交口称赞，顺利荣获第十六届中国戏剧“梅花奖”。2000年，《初定中原》参加文化部“文华奖”评比演出，张保平荣获“文华表演奖”,也是上党梆子历史上第一个“文华奖”。

 

      十年间，上党梆子摘得了三个中国戏剧最高奖——“梅花奖”，一个文化部“文华奖”，给上党梆子演员以极大鼓舞。同时，山西省戏剧最高奖——“杏花奖”也多次被上党梆子演员收入囊中。2001年至今，刘晋苗、侯慧琴、成静云、卢爱琴、赵德宏、齐素珍、郑发根、王淑琴等多人次荣获山西省戏剧“杏花奖”。从上至下，形成了“梅花”、“ 杏花”竞相开放的喜人局面，推出了一批国家一、二级演员，也推出了一大批深受观众喜爱的好剧目。

 

打造上党梆子“三部曲”，跨越发展

 

      多年来，市上党梆子剧团坚持“以人立戏，以戏推人”的艺术宗旨，继承传统而不依赖传统，一手抓老剧目，一手抓新剧目。先后复排了《寇准背靴》、《抬花轿》等传统剧目，新编了《初定中原》、《赵树理》、《长平悲歌》三部大戏。同时，坚持“三贴近”原则，坚持下乡演出不动摇，常年累月送戏下乡、下矿、下工厂，为人民群众提供了丰富多彩、喜闻乐见的文化大餐。每年下乡演出300余场，深受老百姓的欢迎。

 

      《初定中原》是上党梆子新编历史剧的一个新尝试，也是上党梆子步入发展快车道的一个新标志。无疑，它是成功的，背后有很多值得思考和借鉴的东西。

 

      1998年，张保平凭该剧荣获中国戏剧“梅花奖”。

 

      1999年，在沈阳举办的全国第六届戏剧节上，该剧又包揽了优秀表演奖、优秀剧目奖、编剧奖、导演奖、音乐设计奖、舞台美术奖、配器奖七项大奖，盛极一时。

 

      2000年，该剧参加中央电视台春节戏曲晚会，好评如潮。同年，荣获文化部“文华奖”新剧目奖、导演奖，张保平荣获“文华奖”表演奖。

 

      2001年，该剧经进一步修改、整理，被中央电视台拍摄成四集电视戏曲片，荣获第22届电视“飞天奖”。

一出新编历史剧，红了四年，且连续四年获奖，这在上党梆子历史上是罕见的。其思想性、艺术性、欣赏性可见一斑。

 

      2006年，为纪念人民作家赵树理百年诞辰，编排了人物传记体大型现代戏《赵树理》。编剧张宝祥，导演谢平安，张保平饰赵树理，吴国华饰关连中，演出阵容强大，灯光舞美大气。在晋城、太原、北京等地连演数场，场场爆满，深受好评。同年，参加文化部在济南举办的全国地方戏曲（北方片）调演，荣获二等奖。

 

      2007年，该剧参加山西省第十一届“杏花奖”评比演出，荣获山西省戏剧“杏花大奖”。同年，并获山西省“五个一工程奖”。

 

      2008年，该剧走进北京大学百年讲堂，再次赢得首都观众的高度评价。

 

      为响应市文广新局“三年出一部大戏”的号召，进一步挖掘晋城历史文化，打造“文化强市”。近年又编排了新编历史剧《长平悲歌》，而且已经取得一定成绩。

 

      2009年，《长平悲歌》进行了首演。针对专家的意见和建设，并进行了二度创作，于2011年再次呈现在舞台上，得到专家、观众的较好评价。为把《长平悲歌》打造成新编历史剧的新标杆，随后，还将对其进行再度修改，以更高的艺术水准参加中国戏曲学会的评比演出。

 

      又是一个十年，十年间编排了三部大戏，展现了上党梆子的新水平、新高度，上党梆子呈现出跨越发展的良好态势。《初定中原》、《赵树理》、《长平悲歌》被誉为上党梆子“三部曲”。

 

加强自身建设，创先争优

 

      市上党梆子剧团作为一个老团、名团，有着优良的艺术传统和积极向上的精神风貌。长期以来，在剧团党组的领导下，全团人积极进取，开拓创新，强化思想、业务素质建设，形成了组织强、团风正、演技硬、声誉好良好的口碑。

 

      一是政治学习、业务学习两手齐抓。组织全团人深入开展学习实践科学发展观活动，用科学发展观众的理论成果指导艺术实践。同时，坚持把练功、排练、演出作为必修课，对全团人采取鼓励自学、分期分批选派培训进修、离职学习等多种方式，业务素质得到不断提高。

 

      二是注重人才兴团，强化队伍建设。坚持高起点、多渠道吸纳各类专业艺术人才。近年来，先后从各县团、艺术院校吸纳了多名专业艺术人才。目前，演员年龄结构合理，老、中、青层层衔接。大专以上学历演职人员占全部人员的50%，演员平均年龄30岁。

 

      三是严格内部管理，强化制度建设。先后建立健全了学习、练功、排练、演出等一系列管理制度，对练功、排练、演出实行积分制管理，打破了过去干与不干、干好干坏一个样的陋习。强化激励约束机制，破格提拨业务骨干，职称评定公开、公平、公正，民主而集中。

 

      四是改善设备设施，强化基础建设。在市委、市政府的扶持下，近年更新了一批灯光、音响、服装、道具，极大提高了演出水平、扩大了剧团的知名度。

 

      此外，还积极开展“创先争优”活动，发挥广大党员战斗堡垒和先锋模范作用；开展党风廉政建设，构建廉洁高效的领导队伍。

 

顺应时代要求，转企改制

 

      山西作为全国文化体制改革试点地区之一，自改革以来，我省文化部门按照“党委统一领导，政府组织实施，宣传部门协调指导，文化行政主管部门具体落实，相关部门密切配合”的要求，“三步并作两步走”，积极推进全省文化体制改革，创优文化发展环境，提升文化发展后劲。

 

      目前，我市院团改革工作已经进入“非常”时期，按照中央、省、市制定的“路线图、时间表、任务书”，明确任务，积极推进，困难虽大，但我们决心更大。

 

      院团改革是国家、院团、个人三者关系的重大调整，绝不仅仅是观念的转换、体制的变革。改革初期，由于对改革的重要意义认识不足，我们改革动力不足，积极性不高，对转企改制后的发展前景不清楚，对各种优惠政策的长期性心存疑虑，怕改制后身份丢失、个人利益受损、现有的各种待遇无法保障。为此，市委宣传部对我们做了大量的宣传引导工作，提出了改制中要坚持最大限度维护职工利益的原则。在钱的问题上，坚持市级财政对院团的基本投入不减。最终，把改制工作做实、做稳，做到了职工思想深处。在人的问题上，我们的想法是：改制后，组建专业剧团或成立剧种研究院（所），吸收代表性传承人及其骨干演职员组成主体，确保艺术传承后继有人。院团改革不是“减人减钱减包袱”，而是从根本上改变投入方式，实际上是为强化“谁改革谁受益”的政策导向。

 

      国有文艺院团体制改革已经翻开新的一页，有党中央、国务院的坚强领导，有文化系统广大干部职工的顽强拼搏，我们一定能够抓住当前机遇，再接再砺，再上台阶，以全面推进国有文艺院团体制改革的优异成绩，向建党90周年献礼。

 

      忆往昔峥嵘岁月，展未来任重道远。作为一名党员、一名戏剧工作者，在全国文化体制改革的紧要关头，务必提高认识，解放思想，率先垂范，开拓创新，积极拥护党的政策，把实现自身的人生追求同党的事业紧密联系在一起，沿着中国共产党的正确方向不断前进，让戏曲在党旗下光荣传承，推动我市文化事业大繁荣、大发展。